[原创]揭开伪诗人的面纱

8.《徐乡愁咋成了人类的帮凶》

                       
　　　　　　　　      　　　 李霞　
　
　　　　　　　　        　 （一）
　　徐乡愁不仅是垃圾派的标志性诗人，也是21世纪初网络怂恿的为数不多的几个汉语诗歌英雄之一。　
　　徐乡愁写出了“东方黑 太阳坏”的新发现，也写出了“活着就是人类的帮凶”的新活法，还写出了不是宣言的宣言《中国出了个垃圾派》。“东方红，太阳升”或“东方黑，太阳落”，一般人看了可能无所谓，因为这是大实话呀，可是中国人看了就不同，尤其是后一句，在文革时期要掉人头的。如果说“东方黑，太阳坏”就是罪大恶极，有可能被千刀万剐。徐乡愁在诗歌《崇高真累》中写道：“东方黑，太阳坏/中国出了个垃圾派/你黑我比你还要黑/你坏我比你还要坏”。这首诗就这一节就够了，其他已成了多余，这是垃圾派用诗写的宣言。对21世纪来说，中国人的时代感从来没有这么强烈，难怪徐乡愁能把自己想说的话说出来：　
　　“崇高有多高，溅起来的粪花就有多高。”我仍为徐乡愁此语吃惊。“活着就是人类的帮凶”，这是徐乡愁《我不想活了》里的一句。诗人这句反讽之诗，说出了现今诗人也包括广大知识分子活着的尴尬，同时也说出了他们活着的方向和活法。经过文革的中国知识分子，听到这句话，心里会一下涌出所有人间滋味。　
　　写到此，我的手机突然响了一下，知道是有短信了，打开一看，哭笑不得：“想让你的狗狗成名吗？想让它光彩夺目吗？快来参加河南首届超级狗狗秀大赛，大将等你拿！”其实狗才是人类的帮凶啊，诗人怎么和狗争呢。可见，反讽也是现实主义的手法啊。　
　　《中国出了个垃圾派》一千来字，就生动鲜明地说明了垃圾派的意义价值，还有为何要垃圾和怎么垃圾，其第三节——“橡皮写作”强调废话（口水），“下半身”强调性（鸡巴），而“垃圾派”强调崇低（屎），从上到下，“垃圾派”最彻底，最反动。如果说“橡皮写作”是一场诗歌语言的革命，“下半身”是一场诗歌题材的革命，那么“垃圾派”就是一场诗歌精神的革命。　
　　这里我感兴趣的不是“垃圾派就是一场诗歌精神的革命”，而是文中提出的有关诗歌的3种革命：语言的革命，题材的革命，精神的革命。诗歌革命，除了这3种革命，还有什么革命呢。其实垃圾派的革命也包涵了这3种革命。正像为湖里注入雨水与从湖里发现污水一样，二者都是重要的净化工程，后者更利于治本。垃圾写作根本上是对人性救亡的写作。　
　　徐乡愁和他的垃圾战友把诗歌艺术审丑与诗歌的革命精神推到了人类历史的新高峰。其革命精神主要体现在对人性的反省与批判上。这可与欧洲文艺复兴时期对人性的礼赞与张扬相对应。遗憾的是垃圾写作还没有形成文化和思想浪潮。果然如此，垃圾写作将为世界诗歌史和世界思想史增添夺目的一页。　
　
　　　　　　　　　　　 （二）
                               
　《菜园小记》
                                       
　
　春天来了　
　萝卜也成熟了　
　菜农们便把它收起来　
　拿到市上去出售　
　只留下　
　一个个深浅不一的坑　
　被萝卜插入过　　
　
　　这首诗有人说是徐乡愁的代表作。红尘子说：“徐乡愁的《菜园小记》足以说明他的诗领悟力的不同凡响，此诗虽短却在拨和插入之间剖开了时间的在场和不在场，通过诗人的才气、智性，留给了读者一个无限的思考空间。”我认为这首诗的意义还在于留下了徐乡愁从浪漫情怀走上垃圾革命的痕迹，“春天来了”我们会想起海子，“被萝卜插入过”就带出了徐乡愁。其中的思考空间，我们完全可以想本来就是这样，原生态才好。　
　
　　　　《解手》　
　
　就是把揣在衣兜里的手　
　解脱出来。把忙于数钱的手　
　解脱出来。把写抒情诗的手　
　解脱出来。把给上级递烟的手　
　解脱出来。把高举旗帜的手　
　解脱出来。把热烈鼓掌的手　
　解脱出来　
　
　把举手表决的手解脱出来　
　把举手选举的手解脱出来　
　把举手宣誓的手解脱出来　
　把举手投降的手解脱出来　
　
　　这是解构的标本性作品。让我们在想笑还未笑出之际，就被诗人的智慧和好玩俘虏啦。关键是我们都不得不这样而为，而我们却没有想到这样的“解手”。但此诗让我们想到了，我们不至是两只手，我们有太多太多的手。　
　
　《人是造粪的机器》
                                       
　
　牛顿从墓穴里爬出来　
　他的心脏开始跳动　
　血液开始循环　
　他的头发由白而青而黑　
　事隔多年还是那样郁郁葱葱　
　这时候，落地的苹果回到了树上　
　地球的引力已经消失　
　牛顿和他的灵感　
　正在自家的草坪上练习退步走　
　从果园退回到宿舍　
　从老年回到少年　
　从少年回到胎儿　
　从胎儿回到受精卵　
　牛顿他爸和牛顿他妈　
　此时正在床上　
　制造牛顿　
　真对不起，放映员抱歉地说　
　我把电影片子放倒了　
　
　好，下面我也要用同样的方法　
　让伐倒的树木再立起来　
　让病亡的亲人恢复健康　
　让乱收的经费退还给人民　
　让错判的冤案发回去重审　
　我还要让乱扔的垃圾回到手中　
　让大便和小便　
　都回到人的肛门　
　并在反引力的作用下　
　穿过大肠和小肠再穿过胃　
　直抵扁桃也锁不住的咽喉　
　最后从口腔里吐出　
　香喷喷的米饭和果实　
　从前，人是一个个造粪的机器　
　现在制造黄金　
　
　　超时空，目前仍是幻想，但诗是幻想的最早实现者。历史的再现是可怕的，更可怕的是人真的成了行尸走肉，成了“造粪的机器”。反讽荒诞的结果，不仅是好玩开心，重要的是警示，时不时让我们醒来出一身冷汗。　
　
　《屎的奉献》　
　
　屎是米的尸体　
　尿是水的尸体　
　屁是屎和尿的气体　
　我们每年都要制造出　
　
　屎90公斤　
　尿2500泡　
　屁半个立方　
　另有眼屎鼻屎耳屎若干　
　
　庄稼一支花　
　全靠粪当家　
　别人都用鲜花献给祖国　
　我奉献屎　　
　　“这个世界伪装的东西真是太多太多了，为了让世界还原成它的本来面目，我们不惜把自己变成动物，变成猪，变成垃圾，变成屎。屎是我的诗歌的词根，屎能帮助我彻底向下，能使我的垃圾精神得到最佳的体现”。这是徐乡愁的话，我们知道了他为什么要“奉献屎”。　
　　这4首诗足以说明徐乡愁是一位优秀的先锋诗人。　
　　垃圾派诗歌，是一种典型的观念写作，其目标和风格，还有类别，就像裸体一样刺眼。其弊端也日趋明显，如多生涩，多概念；缺鲜活，缺简洁。时常的表现是有的选题妙甚至绝，但写出来大失所望，如徐乡愁的《走咱们坐牢去》。如何克服，一言难尽，可以试试：把低当策略，而不是目的；抓直觉，或对发泄用减法；不仅考虑写作的快感，还要考虑读者的快感。　
　
　　　　　　　　　 （三）
　　垃圾派出世不到3年时间，就成了中国当代诗歌新的关键词，也成了众矢之的，这无疑是得益了网络的功劳。但，下半身的昙花一现，使垃圾派早熟了。于是，他们和我们已开始关心垃圾写作——不仅仅是垃圾派的前途和命运了。　
　　作为一个旁观者，有几句话想送给徐乡愁、皮旦等垃圾人当笑料。　
　  ——由脱衣舞演员，到探险家。　
　  ——由疯子或傻子，到哲学家。　
　  ——由自然垃圾，到文化垃圾。　
  　——由物质垃圾，到精神垃圾。　
　  ——由人性批判，到社会批判。　
  　——由自杀，到烈士。　
　  ——由反动，到英雄。　
　  ——由物，到人。　
　  ——由低，到真。
　
　2005年9月2日于郑州　
　450003郑州河南工人日报社　
文章出处：
http://www.poemlife.com/ReviewerColumn/lixia/article.asp?vArticleId=33929&ColumnSection

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9.《我怎样看待沈浩波》
      　　　　　　　　　　　
侯马
       沈浩波晚我十年毕业于北师大。面对这个小师弟，一贯好为人师的我却难有师兄的感觉，要我教他什么？教他圆滑？教他世故？教他生活没那么简单？加速他个性的磨砺，象我一样躲在一个温文尔雅的皮囊下面？我不能这么做，我羞于这么做，也无力这么做。
       所以沈浩波在我眼里，首先是一个诗歌人物；加上一点感情色彩，我觉得他是一位诤友；内心再虚荣一下，我知道他会被时间教育，使他激进的惹人不快的一面有所收敛。
       沈浩波当然是一个响当当的诗歌人物。假如我们也愿意在历史这个任人涂抹的娼妓脸上画两笔的话，我想没人能否认是时年22岁、大学尚未毕业的沈浩波开了后来被称为“知识分子写作”与“民间立场争论”的第一枪。当时我偶然从《中国图书商报》上读到沈浩波的《谁在拿九十年代开涮》一文，立刻强烈地感到了这个作者非凡的艺术洞察力与巨大的行动勇气。我作为一位旁观者，毫不奇怪为什么当时的文坛宿将韩东会给沈浩波写信，于坚会给沈浩波打电话。也毫不奇怪盘峰会上有些人对沈浩波可谓咬牙切齿。在应《峰刃》之邀列举“九十年代诗歌事件”时，我列举“沈浩波发难”，指的就是这件事。盘峰会上，有人故意不提“沈浩波”，说是有个“小孩子”；而时隔不到两年，似乎他又被暗示成“混子和骗子”。这里面出了什么问题呢？我不能接受这样的观点。
       谈沈浩波，他的变化惹人注目，我有时感叹他的变化，有时怀疑他的变化，主要是太快了，甚至他的容颜也变了。他读大学时我见过他一次，瘦小枯黄，神情木讷，我还安慰他徐江、桑克都是小个子。几个月后一见，《阅读导刊》的沈主任已大腹便便，圆头圆脑，目露凶光，状似斗鸡，他的名声的崛起容貌硬生生配合了他。沈浩波的变化里面有其以一贯之的东西，但也的确令人目不暇接。他学徒期先是惟妙惟肖、以假乱真地模仿过一名知识分子名家，猛醒之后狂吹“八五一代”，紧接“他们”、“非非”，一时“70”后，一时杨黎、何小竹，突然又是“下半身”横空出世。这是一个加速度的行进过程，我看到他身上有一种决绝的、快意的、鲜明的行动力量：他从善如崩，铺天盖地。我知道他是对的，但他这么快地大跃进多少令我怀疑，这里面有多少沉甸甸的东西，又有多少浮起来的东西。也许浩波就是要在一年走完我们许多人十年或者几十年走过的路？
       沈浩波是这样的人，他的力量与其说来自于他的才气，到不如说是来自于他的真。由于真，他使我们不习惯，无论是他的朋友还是他的论敌都会对他有一些不舒服的感觉。我希望浩波多捧我，但我同样重视他的批评。这样说吧，当我愿意把一首作品拿出来时，除了重视爱人的意见，我最重视的就是浩波的意见了。因为他直率，不留情面，如果他不满意你的某首作品，他就不会夸。我有时故意自夸或借他人之口夸某首浩波不喜欢的作品，看浩波涨红了脸想反驳又碍于情面张不了嘴的尴尬样，真是开心。我当然不是把浩波当作标准、权威或秩序的制造者，有谁敢虚妄到认为诗歌的权柄在某人手中呢？但浩波的真照亮了我心底许多被遮盖的领域，他倡导的下半身写作是近年来少有的让我认真对待的问题，他捍卫的先锋性昭示着我们内心的妥协和腐烂。许多人不舒服沈浩波是因为他成名太快。“没有在黑暗中摸索的阶段。”但是我要说，对一个真正的诗人来说，成不成名永远不是问题。甚至，成名也是一块试金石，把那些底气不足、心术不正的家伙烧成木炭。中岛一度烦浩波，就是觉得他成名太快。“才几年？”但是从衡山归来，中岛对浩波的态度大转弯，变成了甚是喜爱，原因就是他听了浩波对几位他曾推崇过的诗人的批评，其中洋溢着对极致诗歌、纯粹诗歌赤裸裸的渴求与呼唤。中岛连骂都没挨上，但他承认了浩波。由此我观之，中岛也的的确确是一位有真性情的人。
       从内心深处，沈浩波把自己定位为一位诗人。这是他兴奋的中枢，也是他的痛神经。现在，似乎就是这儿出了问题。但是我要说，这根本就不应是问题。有人说浩波诗不好，因此认为他的话也就全不对了；有人说浩波诗歌写作能力低，因此就不配在诗坛混了。我也鼓吹诗歌是天才的事业。我要说，在这点上，沈浩波绝对没问题。仅从2000年的创作来看，沈浩波的《强奸狼》、《我的心事》、《我这个人》、《她叫左慧》、《回忆一种》、《***出租司机》都堪称优秀作品。2000年，沈浩波明显地实现了对他自身而言的一种突破，证明了他作为当代优秀青年诗人的实力。我当然承认这样的观点：什么样的写作都会有杰作。但总会有原则问题、本质问题在里面吧。在创作中也许提倡“政治正确”并不能从根本上解决问题。理论不能包办创作。但提是仍然要提的，虽身不能也要心向往之。浩波也不能迷信“方向对了一切都对。”写诗会一日千里吗？有的天才一出手就是颠峰，不是颠峰就要耐心等待了。写诗是一辈子的事么？写诗是一万年的事。我读沈浩波的好诗，我不认为这是什么理论指导下的好诗；我读沈浩波的差诗，我倒是明显感到了什么理论的影子。理论也许需要不同于创作的另一个器官来消化。在这里我也指出，浩波关于丑女和乞丐的诗，是一个很浅层的任性表现，我反对。
       沈浩波快人快语，快意恩仇。他曾在饭桌上当着我的面说过一句话，这句话在我心里引起过嫉妒和羡慕。沈浩波说：“我最敬佩的文学人物是：韩东、于坚、伊沙、杨黎、何小竹。”这句话声犹在耳，眼前局面已是亲痛仇快。可见，无论是夸人还是骂人，如果没有坚强而柔韧的内心，受伤的永远是自己。
缪斯的家园：
http://www.ceqq.net/MSJY/Mswd/MSJY-y011.htm

10.《徐乡愁：一把解构的刀子》
                                       
　　　　　　　　　　　　　作者：赵思运
       一边读徐乡愁的诗，一边听崔健的歌《象是一把刀子》。慢慢地，慢慢地，我就感觉到徐乡愁的诗歌就象崔健手中的吉他，刀子一样锐利地插在中国这片土地上！他的诗歌也象一把刀子斩钉截铁地对虚伪的东西进行了毫不留情的解构！
　　徐乡愁的诗歌作品，我觉得已经有一个相对稳定的风格了：反讽与解构。看题目就明白了：《铁杵终于磨成了针》、《练习为人民服务》、《做一颗永不生锈的螺丝钉》、《人是造粪的机器》、《滥竽充数》、《五好家庭评定标准》、《解放》、《盲人摸象》、《狐狸的尾巴总会露出来》、《迎接新世纪的第一缕阳光》、《中国，我的钥匙也丢了》、《太阳为什么总是从东方升起来》等等，诗集几乎全部是对成语、典故、革命口号、俗语、名诗的解构，从当下的日常话语到宏大的政治历史话语。所以他的解构要比一般的诗人来得更集中、更丰富而且更有力度，经常有极端的冲击力，可谓触目惊心！正象他自己说的：“不解构不解恨！”
　    人们对于解构的本义的理解，争议极大。一般都往往理解为颠覆、打破。“解”到底是颠覆、打破呢，还是拆解、还原呢？关于解构，我有一个不太恰当的比方。史蒂文森有一首诗《放在田纳西州的坛子》。假如我们把“坛子”比喻为解构的对象，面对这个坛子，我们的态度是什么呢？是打破它呢，还是通过一种有效的方法理解它的结构、拆开它的结构，看看它的真正面目、看它是好的还是坏的呢？我理解的解构是拆解并还原事物本身的面目。那么，面对解构的对象，我们就不能以“无”去颠覆，而应当以“有”——即一种根据-——去解构。所以，这也是对对象拆解还原后对它本相的把握，至于怎么把握在于诗人自己独特的理解和视角了。以此理解的话，我特别欣赏这几首诗：《狐狸的尾巴总会露出来》、《中国，我的钥匙也丢了》、《我倒立》等等。如《我倒立》：
当我倒立的时候
我就用头走路
用脚思想
用下半身吹口哨
用肛门呼吸
我看见人都往低处走
水都往高处流
天空被我们踩在脚下了
飞机起飞或发射人造卫星
就像扔石头一样容易
我发现人们总是先结婚后恋爱
先罚款后随地吐痰
先受到表扬再去救落水儿童
先壮烈牺牲再被追认为党员
或者获荣五一劳动奖章
先写好回忆录
然后再去参加革命工作
先对干部进行严肃的批评教育
再去大搞贪污腐化
就像先射精后插入一样
先实现共产主义再建设社会主义
我还看见主人给保姆倒茶
富人向穷人乞讨
上级给下级递烟
雷锋同志向我们学习
还看见局长给司机开车
当官儿的给老百姓送礼
且对前来视察工作的群众
夹道欢迎
从此以后人民可以当家作主
并打着国家的旗号
骑在公仆的头上作威作福
       这些诗歌不再是单纯的“破”，而是以一种人文关怀即“有”也就是说以一种依据去破。我们发现，徐乡愁所解构的对象大多是在价值上为空的东西，用鲁迅的话说就是，“把无价值的东西撕破给人看”，因而这种价值证伪就显示出一种喜剧风格，从而构成整体基调。
　    徐乡愁进行解构的手段主要是反讽。但是反讽并不是简单的反对。它是一种智性的东西。智慧总是与心性、人性相连，与灵魂的顿悟相连。反讽也不是讽刺。反讽与讽刺的区别在于，讽刺过于强调诗人主观性的强行进入，出现霸权式话语，经常会破坏诗歌自身的特质，而反讽是诗歌文本自身蕴涵的一种反抗力，不是诗人强加的。他是智慧本身的力量，它的力量强大、尖锐而且自然不做作。他的《铁杵终于磨成了针》这首诗巧就巧在让故事自身自我解构，让一个古老的故事在复制中膨胀，在膨胀中破裂。自身的逆转非常自然，反讽的效果很好。
       徐乡愁往往以一种非常个性化的话语方式把极具中国特色的话语解构并且转化为陌生化语言。他在诗观《后叙述诗歌纲领》里说的“往往以毒攻毒，将错就错，敢说敢做，敢于嘲笑人性的弱点和丑陋”的力度决定了他的诗歌语言之“粗”。何谓“粗”？ 就是粗砺，老辣，一针见血！用他的话说：“只有粗，才有摩擦力，才有快感！”徐乡愁特别讲究情趣：“拖沓的叙述到处布满了象征和隐喻，这大大延缓了我们抵达诗歌的时间。后叙述不求余音饶梁，回味无穷，但求直来直去妙趣横生。”很多人都很喜欢他的那首《菜园小记》：
                               
春天来了
萝卜也成熟了
菜农们便把它收起来
拿到市上去出售
只留下
一个个深浅不一的坑
被萝卜插入过
       简直过目不忘。它不是在对对象的反讽中显示它的意蕴，而是自身呈示出一个独立自足的意蕴充盈的“场”。它不是伟大的具有重大思想性的作品，但是是非常好的作品。
       不过，读徐乡愁的诗，我有一种不满足感，就是他的风格还不够丰富，有点单调。记得格式曾经说过，一个人过早地形成风格未必是好事，容易束缚自己。在一次谈话中，徐乡愁说：“我觉得要破坏的东西太多了，一切既定的文明和秩序”、“甚至诗歌本身”都应该解构。我非常理解他对于那些价值为空的丑陋事相的愤激，正是这种愤激导致了他激烈的反讽行动。我觉得对待文明与秩序，应该有更为清晰的具体内涵，我们所构想的诗歌，以什么作为解构的武器，也需要考虑，把眼光放长一点。如果要想成为一个卓越的诗人，太泛的反对并一定是好事。徐乡愁对于第三代诗人的消解倾向过于认同，在造就他的同时也造成了他的一定程度的片面。
       虽然徐乡愁对于解构与重建的关系的认识非常辩证：“我认为解就是破坏，构就是建设。” “当然不但要解构，更要建构，建立一种新的秩序，这才是我的真正目的。”但是，我发现他建构方面的内容还是单薄了一点。也就是说，他的精神世界的厚度与重量都尚未非常充分地显现出来。不过，从他对解构手法的理解来看，他已经超越了一般人理解的单纯的破坏。
       在中国当下诗坛上，徐乡愁的逆向思维卓然一帜，打上了鲜明的“徐氏”印记。其风格是独特的“这一个”。 如《解手》：
就是把揣在衣兜里的手
解脱出来。把忙于数钱的手
解脱出来。把写抒情诗的手
解脱出来。把给上级递烟的手
解脱出来。把高举旗帜的手
解脱出来。把热烈鼓掌的手
解脱出来
把举手表决的手解脱出来
把举手选举的手解脱出来
把举手宣誓的手解脱出来
把举手投降的手解脱出来
      他还有很多非常精彩的作品，比如《我的垃圾人生》、《把太阳还原成恒星》、《听陕北民歌》等，由于种种众所周知的原因，此著中不加评述。
      徐乡愁是垃圾派中的一员。在这里，我论述的徐乡愁 ，仅仅是一个诗人徐乡愁，而与他所属的流派无关。关于垃圾派，需要以后专文论述。
赵思运黑皮书：
http://www.poemlife.com/ReviewerColumn/zhaosiyun/article.asp?vArticleId=34073

15.《看山望水评说垃圾派》

                       
    看山望水
                         徐乡愁和他的垃圾派的诗歌，我看得晚，大约是今年才看到。他的诗让我转变了对垃圾派的看法，也理解了垃圾派的发轫和存在于中国当代诗坛的合理性。垃圾派是反思思潮在诗歌领域的反应，体现了当代青年的自我主体的确立，虽然是以反向策略出现，却舍此再无有力的方式。这类诗歌的优点也是其局限在于，对意识形态和主流文化的对立姿态进行反驳，是一种对背景说“不”的诗思路子。它有力地批判了主流文化中的意识形态部分，在思想上超越了北岛等朦胧诗派的“怀疑”，而进入“反抗位置”。垃圾派的决绝反抗姿态，也将当代批判现实主义诗歌运动推进到一个无以复加的程度，并形成终结之势。在垃圾派运动中，朦胧诗派的思想核心得到清算，或者说总结，这是一个意思。也正是在这个意义上，垃圾诗歌流派的出现，体现出一种进步。从文化的发展形态看，垃圾派也是对主流意识形态话语的一次清算和责难，体现出对立的明确立场。这是积极的一面。其局限也在这里，反意识形态本身是一种“靠近”，依然是以“意识形态”话语为核心，解构的同时形成新的解构可能，如蛇吞尾。局限是历史地看的，但这种诗歌的当下意义，也必然具有历史性。
       由于文化积淀过厚，使得反抗获得充足的资源，并且反向成为一种强势（所谓“向下”）。徐乡愁的诗语言简练而富有穿透力；它不是个人情绪，乃是一种时代情绪在个人突破口上的喷发；很庆幸它找到了一个在技术上能获得实现可能的诗人，而最终没有“垃圾化”。这不能不说是诗歌之幸。
2007-9-23
原文地址：
http://www.97qc.com/bbs/viewthread.php?tid=38522

几十年没读过诗了,我看沈徐之流不是伪诗人,倒象是真诗人.谢谢版主的介绍!诗人里从来就不缺乏神经、傻瓜或疯子气质的人。另外一点点小意见，版主是不是略显小气？对某人的回击太过分了点。小人物之言，不到之处，请谅解！

11.《沈浩波，这束特立独行的狗尾巴草》

       秦在
沈浩波的文字的确有一定的魅力的。就如同在大街上看那些美丽女孩子的身材一样，有一种肉感及许多恣肆的流利、沉静的渲泄下流的欲望之感，我认为这也算是一种改良。
沈此厮对口语诗内部的语言文字进行了最深层次的敲打。这并不算多么的高明，象王朔的拒绝崇高、口语的不忍割爱和延伸至现在当下都有先例。如同看外国的爱情小说一样动人的文字不多见了。象韩东的口语诗的引申，但并非他独创，古代也有口语入诗的很多很多例子。象白居易。象许多不入流的一些诗人。不过这些人的口语诗更纯净澈清了一些。为单纯纯粹的口语入诗。
再后来看他的文字，与诗，写的越来越垃圾了。他的好诗的确也就那么几首，也许这与每个人的审美观不同有关。但我以为，他的理论有着青年人独有的个性化的偏颇。禁不起世事的洗磨。我把他的诗歌理论与断行似的感悟都当成了垃圾。
上海、爱情、文字、她们这群人将性当成工具来冲洗着诗。
而象韩东那厮干净的清亮的文字，实属少见了。我喜欢那种激情的下流的文字。而将自己最原始的欲望写出来。如性。如青年人的许多让人无法躲之的明亮的表述。这些所谓的下半身的诗歌摆弄者，让我看到了许多人性中更多的丑，而绝非象在北京看到的那些美女一样美，她们为我们树立了榜样，丑劣的。她们让我开始对诗的前路绝望。对文学绝望。她们写的文字看起来象个小儿一样写的萌动绊制的样子，让我感到了恶心。操常波波她妈妈的。我操。
他的诗与他的理论构映成了他这个人。他这束在风中摇摇曳曳的狗尾巴草。多象呵。我承认，刚读到沈浩波的那几首诗是感到新鲜的，但更多的是一种对于美女对于性的诠释。而非什么十分高明的地方。而象对于许多朋友之间的友情也是在他的诗中可以找寻到的。
我很感兴趣于他的直露以及许多对于性对于将他自己抛出去的他的病态的心灵。对于诗歌真的可以将自己扔出去的勇气。他的文字的确不是太差。对于诗那种音乐感与节奏感让我们看到了诗性之河的流向与光芒。因为。他的诗，的确在末尾能给人一种回想的余地。
沈浩波，这束特立独行的狗尾巴草。在风中摇摇曳曳。在文学殿堂里被声讨的草。我寄希望于他这束草能够在风中更加坚韧与劲健。这个秋天，站在山岗上看那些在风中芦苇一样摇摇曳曳的狗尾草，我都会想到童年，想到那些在风中奔跑过去的岁月。人是不是也如这些草一样呢，枯枯衰衰、盛开绽放。人生一世，草木一秋。是这样的吗。
为了这世上为生活提供价值的人而鼓掌喝采是没什么不对的。
我坚信。他的声名，很有争议的声名给他带来了许多让人难以容忍的烦恼。如果是我，我宁愿不出这名。许多人都在骂他。包括一些正规正矩的诗人，和许多不太懂诗的诗歌外行者与内行者。他在给春树的小说写的那篇评论着实精采。我是鼓掌喝采了的。他里面蕴含着一个青年人常有的愤怒与激情和许多对世事不堪忍受的躲避。在文字里面渲泄着。后来看他的许多篇不算是评论的评论。让我很失望。一个人如果将自己正盛开的才华用掉。就不会再灿烂了。
一个帮派。一个江湖也好。我都认同他的这种想法。毕竟传统也有许多让人无法忍受的弊端。
他的先锋主义。及许多想混出名的想法。我都可以理解。先锋就是背叛。就是逃离传统。就是忍受唾骂忍受攻击。我认为是这样的。所以我不做先锋这些傻瓜才做的事。
下流也好，我是喜欢这下流的诗的。可是在海阔天空的写这些诗的时候。我们那些所谓的文以载道的传统理念就如风一样飘浮而去了。就如同火中的那束草一样将要灭熄了。
听说过他同一个诗人的纷争，和他同韩东的口语诗进行比拼的想法。这是作秀。他的诗与韩东的诗其实是有本质的不同的。如同许多口语诗外的东西。如个人性情。如性格，如气质。如许多不在一个起点上的诗艺。这就没得比。在境界上虽然韩东这厮虽然也不咋的。可是，沈浩波的更不用提了。我认为在诗的境界上最高的应当属我。呵呵，开玩笑的。应当属于于坚。
将最原初的欲望发表在诗里面。这就是下半身诗歌。有许多人认同徐江的下三路这说法。虽然这会招来不懂下半身诗歌的攻击。但他们依然这么以为。我在一个诗歌论坛上，看到许多人都在骂沈。这厮的诗真的不好。我想。其实有些事情，不是用一两个反驳论证举例就可以掩藏住的。直感，感觉。看法。这才是真理。如果用理论来诠释的话，那么，请原谅我的这种观点。我是这么认同的。我很奇怪，就没见过徐江来过诗江湖。而于坚在诗江湖卷起的潮浪一样的热风，让人感到很有趣。这是韩东所无法带来的。他的才有300多人看，而于坚长安行的诗招致的回复很多。很长。这与榕树下8万多人看，与一些书屋的上百万人看的一本黄色小说当然没得比。我只是讲写诗的在看谁的诗。比较一下而已。
这些说开来的文章象什么？随笔而已。沈浩波这厮的诗如同是一个一束比狗尾巴草还狗尾巴草一样的垃圾。我认为是这样的。这只是我个人的观点。我的这篇文章也没有人身攻击，只是开玩笑的语气罢了。我认同于真正的诗坛无敌人这一说。
有时我觉的沈浩波的文字还算可以，但内容我从来都不认同。 我认为这样的诗固然可以给一些下流的青年人带来开放的快感，我认为不如去看黄色小说或者黄色带子。这是无耻的。用文字来讲这些，有一点弄脏文字。这样的诗如果从理论上来讲就是大师来了。也不会说出个好与不好来。
在表面上讲，这也叫诗。内心里会说。这写的什么鸟玩艺儿啊。
我不愿意看到这类的诗过多。有个一二百首就够了。不要再重复了。我认为一直性交一百年对身体也不好，如果让我一直操我的常波波好老婆也不太好。一来是能把她操死几百次了。二来，对我的身体也不太好。如果我一天操常波波二十次还行，如果再多。我就不太愿意了。
沈的诗，写的这算个鸟玩意儿。是的，是鸟玩意儿。
沈的文字其实无非就是感觉。文字，下流的欲望等等。就这些吗。是的。没了。让我想起了在夜晚看那束在星空中闪亮的星星一样，那样漂亮的文字才是我喜欢的。他的理论可以说是洞百出，他走向了有端，也并非象有人所说的那样他将他自己抛入了诗的境界中去了。他是走向了极端。这些日子，我总是想念北京赛特的那一个美女。她在那里行走时的样子。
沈浩波这厮的文字明显带有许多让我们无法体察到的郁闷与许多对于声名的渴望。在沈浩波这厮的诗里，及他的评论里，我读到的更多的是世俗，仅此而已。而在他吹捧别人一些诗作里，小说里，评论里，却读到了许多激情的力量。这大概就是艺术的力量所在吧。我想。许多诗艺、思想、在激情面前是要低下头的。我想站在风里痛喊。我们真正的文学快要进入黑暗了。这是个让人感到伤心的文学现状。（在这个秋天，我惊伤的发现，我的感悟文字的能力，诗的能力已经不再如从前那么锋利了。说一句题外话。）他的文字的确有一定的聪明之处，这是我喜欢的。可是，在许多场合，我突然发现，这厮的文字是那么的无耻，我们热爱文字，热爱生活，热爱文学，但不是这么爱童年一样的爱她们。他的文字是一种沉入于下流的欲望里的发泄。他的理论可以说是漏洞百出，他走向了有端，也并非象有人所说的那样他将他自己抛入了诗的境界中去了。他是走向了极端。这些日子，我总是想念北京赛特的那一个美女。她在那里行走时的样子我看下半身诗歌，它只是一种背叛。一种尝试，目前，还没能被认可。但，我认为，即使在不久的将来也是会被忘却的。它禁不起岁月的打磨。我承认他的文字是在不同时光中不断变换的。可是，却很难让人认同他的创意。他这种口语诗文字正如许多诗人所说，是不和韩东在一个起跑线上的。再后来看他的文字。强奸了很久他的文字。他的一把好乳会让人一下子想起那个活灵活现的美妇人。下流。这才是要旨。他的文字就象一个美女一样能让人引起下流的性欲，也许这就是他被诗人所讲的下三路吧。呵呵。这世上没有完美的诗与诗人。你们认同这个观点吗。
一说身体。就反对，这是我在许多书刊上看到的对他反驳。这个比我还小一岁的诗人。现在已经风头正劲了。让我们希望他越走越好吧。他的诗比起许多纯正的诗人来，是无法企及的。可是，他的诗却别具特色。真的。韩东的文字是有一定的魅力的。很耐寻磨，沉想。而沈的文字正如一个美妇的下半部一样是一种让人性火中烧的文字。
他的诗风是不同转换的，如同看许多个美女在风中闪亮而来。在音乐声中，看到许多时光就这样前来了。文字如同音乐之美一样，让我们仰望而无法抵达而无以企至。
沈浩波那种所谓的从诗的本里探求的诗歌，我是无法认同的。象一幅纷美的画一样让我无从躲闪。我们内心最深处的感动就这样的被掀起来了。诗意的文字。和想象力的文字呢？诗歌是有万种风格的。 很难认同哪一种诗歌风格最好。我喜欢的是一种能撩拔起人的感动的诗篇。在这个早晨，看许多风声从容响起。想起了爱情，以后我是不想再读这些所谓的先锋派的口语诗了。不过如此而已。分明就是她妈的垃圾。
汉语文学：
http://www.hywx.com/hywxview.asp?zp_id=2580

1２.《一首好诗是这样牺牲的——读徐乡愁“在院墙的里面”》
                                       
白鸦
       日前读到垃圾派主将徐乡愁的一首《在院墙的里面》，乍一看让人一楞，细一品却有说不出的别扭。全诗如下：“院墙的里面是单位/单位的里面是房子/房子的里面是房间/房间的里面是人/每一个人都穿着衣服/衣服的里面是肚皮/肚皮的里面是肠子/肠子的里面是屎”。
       对“人与世界”不负责任的简化。如果不谈垃圾派，不大量阅读徐乡愁的诗歌作品，我们可能非常欣赏这首有冲击力度的诗，它有新的审视视角，诗意的口语化协作也呈现出作者的才气，也带来不错的阅读互动。但是，这种新的视角，以及它和口语所带来的力度，最终在“缺乏包容性的垃圾派整体创作框架”内将自己束缚了。甚至可以说，垃圾派缺乏包容性的整体创作框架，使得这首优秀的作品会因为得到好评而受牵连。这是一首好诗，但它牺牲了。
       那究竟什么是“垃圾派缺乏包容性的整体创作框架”？我在与UFO讨论时说：“或者，你（或垃圾派）在替未来消解今天的诗歌文本？你（或垃圾派）认为人反正都是要死的所以就不用活了？或者如徐乡愁的部分作品，因看穿了“屎尿肠子”，所以人的价值就到此为止？”现在，把乡愁兄的这首诗放在垃圾派缺乏包容性的整体创作框架内看，原本比较优秀的一首诗却成了对“人与世界”的“不负责任的简化”。
       我们常说到消解，作为工具，消解惯性思维对存在价值的认识，消解表象的意义，目的是逼迫出新的意义，更广阔的意义，建议更大的信心。如果垃圾派单向度地、不负责任地简化历史、简化文化的意义，垃圾派就不会有基于哲学、社会学、伦理学的经典归纳，社会就不需要垃圾派，因为垃圾派反一切社会生活但不反自己，只破坏不建立，只砍伐不种植，只精心打造农具而不种麦子因此看不见收获。
       由此想到“崇高”与“崇低”。垃圾派只破不立，但又有“崇低”与“崇高”之用心良苦地循环，应该是依然期望崇高的崇低者，并期望在某个循环中融为一体。而其实，“崇高”也有“不负责任简化”的时候，我在《致世界宗教议会》那首诗里写到：“神的奴婢 或者/夹着皮包里被简化的母亲/住在整齐的山顶 用雕刻出意义的木柴/取火 把天堂里开会的铃铛摇响”。
      我想，徐乡愁的《在院墙的里面》是一首好诗，他的《你们把我干掉算了》也是一首好诗，而在“垃圾派缺乏包容性的整体创作框架”内，一首好诗就这样牺牲了。或许徐乡愁把他的“屎尿诗”烧掉四分之三，剩下四分之一，才真正是一流的诗人，不过，那样他就不是垃圾派了。
        2006/02/20/

13.《徐乡愁的粪便和赵丽华的经血》

　　 文／涂国文
               
　　
　　2006年9月，女诗人赵丽华正常来了一次例假，可能忘了使用护舒宝，秽物渗透了裙子，经血洒在网络上，一夜蹿红，风头盖过当年的芙蓉教主，被尊为“诗坛芙蓉”。一时间，“梨花教”崛起于神州，诗歌的义旗遍地招展，诗坛又迎来了一个恶搞新王朝：
　　
　　“毫无疑问/我做的馅饼/是全天下/最好吃的”（《一个人来到田纳西》）“我坚决不能容忍/那些/在公共场所/的卫生间/大便后/不冲刷/便池/的人”（《傻瓜灯——我坚决不能容忍》）“我说到做到/再不反悔”（《我发誓从现在开始不搭理你了》）……
　　
　　女诗人赵丽华继续说，《我终于在一棵树下发现》“一只蚂蚁，另一只蚂蚁，一群蚂蚁/可能还有更多的蚂蚁”；我则从中国现当代文学史中，发现诗歌被恶搞早已是一个优良传统：
　　
　　对中国诗歌进行的首次大规模恶搞发生在二十世纪上叶的“五四”新文化运动时期，以胡适、郭沫若、冯至为代表的一大批新诗人向中国的传统诗歌开刀，彻底改变了中国诗歌的形式。这是一次伟大而成功的“恶搞”，它完成了中国诗歌由古体诗向自由诗的嬗变。
　　
　　对中国诗歌进行的第二次大规模恶搞发生在二十世纪六十年代的“大跃进”时期，“稻米赶黄豆，黄豆像地瓜；芝麻赛玉米，玉米有人大；花生像山芋，山芋超冬瓜；蚕长猫样大，猪长像大象；一棵白菜五百斤，上面能站个胖妹妹……”这一时期的中国大地上，“诗人”遍地开花，诗歌在民间落草。
　　
　　对中国诗歌进行的第三次大规模恶搞发生在二十世纪八十年代。发起人为汪国真。他所写的大量小学水平的诗歌，受到了亿万少男少女的追捧。“只要春天还在/我就不会悲哀/纵使黑夜吞噬了一切/太阳还可以重新回来//只要生命还在/我就不会悲哀/纵使陷身茫茫沙漠/还有希望的绿洲存在//只要明天还在/我就不会悲哀/冬雪终会悄悄融化/春雷定将滚滚而来”（《只要明天还在》）。一色的这类意象简单、思想空洞、哲理肤浅的伪诗，竟能独步于时代，中国诗歌艺术遭受到了亘古未有的无情戏謔和嘲弄。
　　
　　1993年是中国文学更是中国诗歌的最后一个美丽的黄昏。随着市场经济的甚嚣尘上，中国文学的黄金时代就此永远一去不复返。被边缘化了的“诗人”们，变得更加抓狂和阴暗。为了发泄对时代的怨气，吸引世人的眼球，他们又开始了对中国诗歌的恶搞。一些“诗人”丢下了手中的水笔，捧起胯下那根丑陋的阳具，开始“下半身写作”，对着皇天后土，喷射他们那恶臭的精液：
　　
　　“晚上十一点后我又脱光了她的衣服/在她一双雪白的大腿间/我一直眯着眼睛瞧那处微微闪光的地方/摸了又亲/终于狗一样爬上去/又终于尸体一样滚下来/早上醒来时艳子说我爱你了列/声音湿湿的仿佛带着昨夜的露水/我没有说话/我转过身抱她/可我转身的时候弄折了几枚早春的阳光/当我抱她的手就更用一点力时/她伸手下去/要拔我一根毛/又拔她自己一根毛/接着一根绑了另一根/绑好了给我看/像个卷卷曲曲的十字架/我说艳子这是干嘛呢/她说你猪呀今天不是情人节吗/我就做个情人结呀/说完她把它夹在书中/有刀歹的诗的那一页”（沈浩波《情人结》）
　　
　　洁白的诗歌床单上，由此布满大块大块的精斑，不堪入目。也有一些“诗人”，狗一样翘起一条腿，对着时代的洞穴排水；或者脱下裤子，蹲在时代的马路上随地大便——他们一边排泄，一边这样高唱着“造粪之歌”——
　　
　　“屎是米的尸体/尿是水的尸体/屁是屎和尿的气体/我们每年都要制造出//屎90公斤/尿2500泡/屁半个立方/另有眼屎鼻屎耳屎若干//庄稼一支花/全靠粪当家/别人都用鲜花献给祖国/我奉献屎” (徐乡愁《屎的奉献》)
　　
　　或者这样高唱着“垃圾之歌”——
　　
　　“我的理想就是考不上大学/即使考上了也拿不到毕业证/即使拿到了也找不到工作/即使找到了也会得罪领导/我的理想就是被单位开除//我的理想就是到街上去流浪/且不洗脸不刷牙不理发/精神猥琐目光呆滞/招干的来了不去应聘/招兵的来了不去应征/我一无所有家徒四壁/过了而立还讨不上老婆/我的理想就是不给祖国繁衍后代//我的理想就是把自己的腿整瘸/一颠一拐地走过时代广场/我的理想就是天生一副对眼/看问题总向鼻梁的中央集中/我的理想就是能患上癫痫/你们把我送去救护/我却向你们口吐泡沫” (徐乡愁《我的垃圾人生》)
　　
　　无论是沈浩波的“下半身”，还是徐乡愁的“垃圾派”，尽管他们排泄得通体舒泰，却并没能引起多少人注意。大家都忙着赚钱，即使他们偶尔嗅到了几丝微风飘来的恶臭，只会猜想可能是哪家四条腿的动物在拉稀，绝对不会想到原来是几个两条腿的诗“人”在排泄。因而这第四次恶搞，只能是小范围里的一出闹剧。
　　
　　这次赵诗人的不慎“见红”，竟引发了中国现当代史上的第五次诗歌恶搞狂潮，这实属中国当代诗坛的一个奇迹。诗坛幸甚！诗人幸甚！谁说诗歌已经日薄西山，气数殆尽？难道你们不见赵诗人经血渲染的裙裾，飘扬在中国诗歌的天空中，已经蔚然成一场瑰丽的晚霞？？赶快拜倒在赵诗人的石榴裙之下吧，让我们山呼：“梨花教主！英明神武！千秋万载！一统江湖！”
　　
　　然而，我还是为“垃圾派”诗人徐乡愁感到惋惜。按照他与赵诗人两人对中国诗坛和中国社会的贡献来说，显然徐诗人的贡献是赵诗人无法相比的。粪便再臭，毕竟可作肥料；垃圾再烂，也许可以回收。更何况，牛粪之上，常常可以开出绚丽的鲜花；而经血纯属废物，哪怕这经血来自于赵诗人这样一个著名的美女、诗人和作家。因此我认为，这一代诗坛教主的宝座，本应由徐诗人来坐才对，无论如何是不应该轮到赵诗人的。莫非在这个女色时代，女士一切优先，男士只能退避三舍？
　　
　　当中国诗坛的天幕上，布满了粪便、精斑和经血，我不知道诗歌的真、善、美，匿身在何处？我不知道海子们的殉身，价值在哪里！
　　
　　呜呼，诗歌！
2006-9-26
涂国文博克1：
http://blog.sina.com.cn/u/48f6b24c010006mw

涂国文博克2：
http://blog.sina.com.cn/u/48f6b24c010006mx

文章来源：http://club.xilu.com/taosheng/msgview-950445-50308.html

14.《沈浩波的“下半身”》




文/绿如蓝
    装大师的时代还没过去，“装畜生”的时代已如火如荼-----从王朔大哥的“我是流氓我怕谁”开始，途经陈染大姐的“私人写作”，海南大嫂的“女性写作”……直到卫慧小姐的“象卫慧那样疯狂”，最后终于抵达了沈浩波先生的“下半身写作”-------最终开辟一条“通向生殖器的道路”，妥善地、一劳永逸地解决了一切毫无才华但又不甘心没有才华、不懂艺术但又总对着艺术流“哈喇子”的“义勇军”们的吃饭问题。在今天的中国，你想成为一个文化英雄么？你想被称为“先锋艺术家”吗？你想一夜成名么？很简单。具体操作如下：写一系列组诗，题目就叫“干我”-----第一首诗的题目：马上干我；第二首：接着干我；第三首：无法无天地干我；第四首：天若干我天亦老……如此笔耕不辍，辛勤的汗水终究会结出灿烂的果实。沈浩波及其大哥大嫂们会在他们打下的半壁文学江山中立你一块牌坊的。
    以前我去看敬爱的崔健先生的演出-----但是崔大哥出来之前非要卖一个关子，让一个叫“瘦人”的乐队先出来演半天。“瘦人”就“瘦人”吧，不知道的，见识见识也无妨。但是这个“摇滚先锋”乐队在唱一首据说是其经典歌曲时（好象歌名就叫“瘦人”），有大约五分钟的时间只有一句歌词，确切地说，只有一个音节，具体情况是：在一片嘈杂的摇滚伴奏中，每隔三秒钟，就恶狠狠地大喊一声：“呃！”起初全场都热血沸腾，也都跟着傻乎乎地大喊“呃！”但时间一长，大家就有点坚持不下去了，喊的人越来越少，越来越尴尬，直到最后，终于有人沉不住气，大喊一句：傻B！
    后来我想想，“瘦人”的这首歌的确称得上傻B。按理说（按沈浩波的道理），瘦人的行动怎么能叫傻B呢，那叫“真正的先锋”啊------一声声撕心裂肺的“呃！”，犹如一个个愤怒的拳头，砸向帕瓦罗蒂、贝多芬、彭丽媛、王洛宾……等等一切“诗意的”、“经典的”、“大师的”……反动派，多么象畜生，而且象的多么直接、多么毫无保留。可是没有办法，我还是觉得那首歌象傻B，傻就傻在它把真正的“摇滚精神”压缩为干巴巴的“嚎叫”；而沈浩波在我眼里，也象个傻B，傻就傻在他把真正的“先锋精神”压缩为干巴巴的“肉体/性”。
    换句话说，我所厌恶沈浩波的，不是他对“肉体/性”这个主题的迷恋，而是这种“性就是一切”导致的“干巴巴”。如果文学界，如他沈浩波所愿，成了一场摇滚聚会，所有的作家/诗人组成一个“瘦人”乐队，大家的所有表演就是每隔几秒钟就高喊一声：“性！”，我以为，这就叫傻B。当“叛逆”成为一种“姿态”，而“姿态”成为一道“公式”（这个公式，我不妨代表沈浩波先生向广大文学青年透露一下：精液+墨水=先锋艺术），艺术所剩的唯一品质就是：“贫乏”。如果说“艺术”只有一个朋友，我会说它就是：丰富；如果一定要我让辨识一个“艺术”的敌人，我会说：贫乏。
    除了“瘦人”，沈浩波让我联想起的另一种事物就是中学政治课本里的“马克思主义”。“肉体主义”和中学课本里的“马克思主义”的一个共同点就是：它们都是“意识形态”，而一切“意识形态”的特点就是：无耻、干巴巴、惟我独尊；在被咀嚼一千遍之后成了一堆渣，最重要的一点，它们都对“丰富”怀有一种刻骨的恐惧和仇恨。说到这里，我不禁有些辛酸-----哎，连我们敬爱的**都还要讲“三讲”，沈浩波何以枯燥无味到只要“一讲”（“讲肉体”）的地步？当肉体成为一种“主义”，甚至“纪律”时，它和它的敌人“理性主义/道德主义”，由于相同的“贫乏”，其实完全是一对“孪生兄弟”。
中国校园网:
http://202.43.217.123/search/cac ... 095304e74d681835bbf

都看过，请继续。

23.《“下半身”代表诗人沈浩波之一夜情缘》

                               
       福建老刀
当今下半身诗人代表人物沈浩波的名头之响亮，真是“罄竹难书”啊！
昨天，我的博“顾北（福建老刀）：疯狂的石榴树”首页留言突然出现了一个所谓“批沙倒波联盟”。批的“沙”是争议性诗人伊沙，“倒波”就是倒沈浩波了。其实对沈浩波这个人，大家各言各话，有的把他当作当今诗坛不可或缺的“鲶鱼”人物，有他，中国沉闷的诗坛多少还有一把火在烧；也有的人把他看作“跳梁小丑”“流氓诗人”，就像寒韩，说要把“流氓诗人…”。这样评价沈浩波，就更把他推上火来烤了。只不过从现在情况来看，好象他们还烤得蛮舒服的，起码在屁股烧焦之前，他们是不会主动下来的。
我总觉得，大家看沈浩波，总揪住他的“一把好乳”“强奸犯”“淋病将至”等等，各怀情色眼光，在悄悄愉悦自己的同时，骂骂沈浩波就显得既理所当然又占据了道德高度。我是今年夏初在福州的一家小旅馆认识的沈浩波。下午临下班前，我的在在诗友曾宏有事走不开，就叫我接待一下。在电话里曾宏大声说“北京的小沈来福州了，你有空吗？先过去闽都大厦，他在那儿。”这个“小沈”就是沈浩波。把一个大诗人唤作小沈，这让我多少有些吃惊。名人不管年龄大小，似乎总要高傲，以至难以接触。何况诗人之流多爱让人家称呼“老师”，再不行在论坛上交流也要叫“同学”。这样直接叫“小沈”，是不是意味着沈浩波有他的另一面？抱着这个想法，我立马就见到了咖啡座里的一个短发接近光头李进的青年。略矮，微胖，笑起来脸两旁鼓起多余的肉肉。嘿嘿，这沈浩波看起来阳光、年轻、随意，诗坛朋友普遍叫小沈，应该就是这道理吧？
酒桌上的小沈虽然也略略客气，说一两句“我不会喝酒”之类的傻话，可终究是喝了，而且挺爽快。为了营造友好气氛，同时也迎合咱们男诗人需要，我又临时叫了当地女诗人作陪，尽量让他喝得爽快，喝出匪气来，说不定到时候小沈回想起福州的喝酒之夜，顾北也入诗也。这样想着，我就更加起劲劝酒。小沈不知我五瓶的啤酒底线，虽然每次都略有犹豫，但也仍然喝了。这点看，这圆头圆脑的家伙应该还是个优秀文学青年的模样。
那晚的酒宴，由于有了女诗人奋不顾身的牺牲精神，消灭了近两箱的啤酒，达到了预期的效果。酒精刺激下，沈诗人双眼熠熠发光，他说，我要立即吟诗一首。题目就叫《福州今晚没有台风》：飞机飞过福州上空/撒下几滴尿/夜色下/我与几位女青年/在讨论福州今晚是否将有傻B台风…
夜宴后，我们转移玫瑰园喝茶，那里是陈希我曾宏这班小资他们爱去的栖息地。三十年代老式的别墅，明清品位的家具，以及主人收藏的福州漆画、寿山石等，令沈诗人眉眼大开。小沈开始了亢亢而谈。京城文坛的奇闻异事之匪夷所思，湖南岳麓诗会男女诗人们的攻守同盟之激烈肉搏，民间诗坛私底下往来之妙趣横生，整个一个中国诗坛一派“生机勃勃”的景象。其中我记忆最深的一句沈氏经典名言是“在诗坛是个流氓，在家里当个慈父”。他以为，目前诗坛需要有人倒腾，因为全中国大大小小的诗人、伪诗人、美女诗人、流氓诗人等等傻B诗人实在太多，多到中国已经没有了大师级的诗人。人人都以为自己是个人物，老子天下第一，谁正统谁傻B，谁立我就打破谁，这样的心态，极似五代十国，战火纷纷扰扰，敌人盟友不辩。秦王未出，谁与争锋？！这时俺小沈来了，当然还有志同道合的伊沙、杨黎他们都来了，偶尔于坚他们也来了。呵呵，不弄点动静出来，你们还认得俺沈浩波不？想想吧，在国内是“沉闷的诗坛”，到了国外就是“龙腾虎跃般的中国诗坛”了。你以为是社会主义市场经济呀？！
这样的心态当然不错！中国诗坛还有诗歌吗？我身边有位诗人骂：娘西皮的，这年头连散文都在卖钱，就老子诗集要倒贴钱。啊啊！这诗坛！
所以，我对我博上留言的“批沙倒波联盟”也回了个话：沈浩波他们是俺顾北（福建老刀）的朋友，俺不骂他们。可你们辛苦倒腾这个事，为了中国诗坛美好未来，也是俺志同道合的朋友，俺也就轻易放了你们吧！
那晚好象聊到12点多，玫瑰园的小妹急着下班要与男友相会。催了几次买单，我们也就乖乖买单去了。谁让我们还是个诗人呢？
第二天小沈要回京。我约好他会准时到宾馆送别。本来要用我的车送他到机场，他说约了出租车师傅，得让人家有口饭吃呀！我就想那送点啥给他吧，让他记得福州这个顾北（福建老刀）的好！就连夜在家里翻箱倒柜的，把书房弄得碰碰响，总算找出个德化细瓷白玉观音。心想，给这个“下半身”送观音，是否预示他要浪子回头呀？
不过，这家伙还是悲天悯人的！
老婆醒了来，骂道：半夜三更的见个流氓傻B回来，就兴奋得跟个文学女青年一样了？没出息！
2006-10-8  于福州怡山
题外话：
完成这篇文章到家后，传达室老刘递给我一包东西，我扯开一看，恰好就是沈浩波寄来的他的诗集《心藏大恶》。封面有一组小字：“通往牛X的路上一路狂奔"。晚上我给他发短信："书收到了。谢谢兄弟。"他很快回："寄晚了。抱歉。"我靠！他倒是挺认真的这次！
http://bbs.shigebao.com/viewthre ... &extra=page%3D1

24.《畜生道里的引吭高歌者——浅谈沈浩波的诗歌》



                               
玻璃唇
               
玻璃唇
道里对口语化写诗，一直无甚好感，这皆因那个将口语化诗歌引至平淡无奇之畸境的歌者伊沙。伊沙的诗歌，一贯骚首弄姿，却骚不出几多风情，弄的我这等读者非常尴尬，一若手里捧着一杯温开水，喝也不是，不喝也不是。当然，我不欣赏伊沙可能和我自己的审美观有关，我一直有个理念，觉得好的艺术品多少应该有些“邪恶”，如若无有“邪恶”,能做到大善亦是好的。而不邪不恶，又不能大善，岂非不阴不阳，不温不火，这，怎么也无法令我欣赏的。
　　
于是好久不读诗。因无好诗可读。
　　
　　第一次看到下半身诗歌这个称谓，是因旧疾复发，街头等人无聊就顺手买了一本诗歌杂志，该杂志里有个评论家义愤填膺的提起下半身这个全新的词汇，并在提及这个词汇的同时，将下半身诗人沈浩波骂的狗血喷头。这必然引起我对沈浩波这一符号人物的好奇，于是乎我四处搜寻沈浩波的诗作，杂志与诗歌集里找不到，那就到网上搜，而搜到的第一首诗歌是：
　　
　　《姐姐去了南方》
　　
　　姐姐走在前面，小德
　　跟在后面
　　走过长长的一条街
　　去打酱油，那是
　　很早以前的事
　　
　　有一次
　　被两个小流氓截住
　　其中一个，捏了姐姐的
　　屁股
　　说：不错，像个柿子
　　还有弹性
　　小德在后面
　　吓得哭了
　　
　　后来，姐姐去了南方
　　再也没有回来，
　　后来，小德长大了
　　做水果生意，也去了南方
　　学会了嫖妓
　　
　　头几年，小德
　　从来不嫖屁股大的
　　有人说他
　　喜欢尖屁股的女人
　　
　　这几年，小德
　　只嫖屁股大的
　　嫖得高兴时
　　就拍着女人的屁股，说：
　　不错，像个柿子
　　还有弹性　　
　　
　　我读这首诗的时候，不由的想到了摇滚歌星张楚的歌曲《姐姐》。可沈浩波显然不是第二个张楚，他只是他自己，他有他自己的言说方式。张楚在歌里只是简单的吟唱一种残酷的生存状态，而沈浩波却凭借短短数语将这残酷解析——递进——螺旋——上升，直至纵向的描述成一个荒谬的生活全景。诗歌里的小德，由流氓捏姐姐的屁股“跟在后面/吓的哭了”——“去了南方学会嫖妓”——“从来不嫖屁股大的”——“只嫖屁股大的/嫖到高兴时/就拍着女人的屁股，说：/不错，像个柿子/还有弹性”，一路的白描下来，一个男人的成长史就此栩栩呈现，从纯真少年到混世魔王，从非流氓到流氓，从非麻木到麻木，从不嫖自己姐姐一样的女人到专嫖自己姐姐一样的女人，角色的演变达到了荒谬高峰。但，它真的荒谬吗？不，生活里这样的事件常常发生，世俗会让一个人变的面目全非，鼻青脸肿。仅此诗而言，沈浩波这个歌者是悲悯的、形而上的，甚至这个歌者比一些伪田园诗人、伪上半身诗人还要形而上，还要上半身，若非要说他是下半身的，那不若说他是在借粗野的话语方式，来达到他的上半身思索罢了。而自波特莱尔始，聪慧的歌者们便发现一条达往新话语的秘密吟唱途径，这途径便是将粗野的唱词作为武器，籍此打击社会、打击黑暗，甚至打击自己，确立自己的先锋地位。无须置疑，粗野的词汇具有这种最原始的力量，它本身的光亮度与邪恶度，使得它在歌唱叙事时比延绵了几千年的循规蹈矩的优雅词汇更快、更尖、更锐、更利、更浴血江湖、更可以开出艳丽的邪恶之花。一若马雅可夫斯基诗歌里饱满的粗野力量，就一度让帕斯捷尔纳克感到绝望，这绝望导致这位诺贝尔得主一段时间几乎要放弃自己的写作。
　　
　　于是我读沈浩波所有的诗歌，越读越喜欢，如《致马雅可夫斯基》、《淋病将至》、《我们那儿的生死问题》、《我们那儿的男女问题》都是以粗野的话语方式，颠覆传统的诗歌吟唱，到达他自己的话语圣殿。而有些诗歌又抛弃了这力度，只单纯搞笑，却调侃读者的姿势十足，如《六个好朋友》和《耍流氓》。《耍流氓》是这样的：她说： /你抱抱我吧 /我抱着她 //她说：/ 你抱紧点嘛 /我抱紧她 //她说： /你抱这么紧 /耍流氓 /我松开她 //她说： /开玩笑的 /你抱抱嘛 /我又抱起她 //她说： /你亲亲我吧 /我没亲她 //她说： /你闭上眼 /我亲你吧 //我还没闭上眼 /她已经亲了 /在我的嘴上 //她说： /你又耍流氓了 /然后从我怀中跳开 /咯咯咯地笑着跑掉 //她是我一位 /远房舅舅的孙女 /年方9岁。
　　
　　但有些诗歌，若《38条阳具》、《塔》就没什么意义，除了粗野词汇的本身，还是粗野词汇的本身，完全成了名符其实的下半身诗歌。这不由让我想起朱大可先生在《秽语爆炸和文化英雄》一文里提出的一个必须重视的问题，也即沈浩波做为一个粗野歌者必需重视的一个问题，因他自身在诗集里亦提及汉语的纯洁性，可见关于汉语的净化，是所有有识之士共同关心的问题。现在朱大可先生严肃的指出“秽语可以是文化爆破的炸药，却终究不是文化建构的水泥。”，而做为先锋诗歌的言说代表沈浩波，在颠覆和轰炸了旧有诗歌的话语方式时，可曾找到新的话语构建水泥？
　　
　　佛云六道，三善道，三恶道（地狱道、饿鬼道，畜生道）。沈浩波强悍而赤裸的歌吟，可称的上兽性十足，且让我称他为畜生道的引吭高歌者，况他自己给自己的诗集加冕为《心藏大恶》，是真的大恶么？伍迪。爱伦说："心眼坏了的人大概能明白些事理。（大意如此）”。可见大恶者方能大善，愿这行走在畜生道的先锋歌者，一路嚎叫着越走越远，探索出一条崭新的诗歌道路给我们。
2006-4-20

http://www13.tianya.cn/new/Publi ... e=672367&flag=1

25.《一把好乳》流氓了谁



                       
辛得蕾拉
为什么说沈浩波的《一把好乳》是好诗呢？1）叙事 2）生活3）细节4）有画面感 5）当然还有惊世骇俗的“语不惊人死不休”满足了我诗歌观的很多条件。最重要的是人们往往把“我”看成诗人本身，觉得“我”实在是一个流氓，事实上，他写得最好的就是这个“我”字，特别要强调的是，最最重要哦。因为是“我”，所以真实！因为主体/我在场，而中国许多所谓的诗人在写作当中“我”是不在场的。同样许多人也用“我”字，但“我”却不在场，故而许多诗人是在作伪。
不能用道德去评判一首诗，如果这样的话，那么就出不了好诗了，道德评判是中国文学创作最大的毛病，中国文学长期只能依附于政治、道德，而不能有独立的话语，实在是最令人郁闷的事。中国作家也只能局限于本土，戴着镣铐跳舞，一下笔，头上先就悬着一把道德的利剑。其实，谁能说写这种“流氓诗”的诗人在生活中是不道德的呢，他只是“这样写”罢了，但人们不“这样看”，因为中国人虚伪惯了，你可以看成是意淫，也可以看成不是意淫，当然我不是说这就是最好的诗，但肯定是好诗，其实语言上已经玩不出什么了，只有先突破一些禁忌，什么叫百无禁忌啊？我只想说，有禁忌的人就不要写诗，也不可能完全懂得诗，敢于这样写本身先是伟大的，因为有这种诗存在，就像有一个大恶人在，人们敢于稍稍地解放自己，小恶一下，这一跟，就跟出自由，跟出生动的东西来，它的良好影响应该就在这里。一句话，它就是在恶搞道德，恶搞这种让中国人喘不过气来的怪物，现在网络上的很多人骂这骂那，都是一些傻B。沈浩波这种诗人的悲哀在于，他突破了，却发现所有人都没有突破。这也是有的诗人要自杀的原因，他无意去影响人。而人们会以人民的名义、道德的名义在扼杀他。他不是对自己没有信心。所有写真正的诗的人都是极具信心的，都以为自己是天才的。但只是觉得活着没有意思，自己身边都是猪，他写出了，他自己不脏。像和尚背女人过河，倒是那些念念不忘的人，让人觉得脏兮兮的。
我之所以不愿意对诗，对当前的骂仗说什么。也是因为，觉得教一群猪，太没有意思了，诗本来不应该这样写，就像我们革命，最希望美好，本来是不想杀人的，但黑暗逼着你得去杀人，也即杀猪，杀了很多猪，人才能活，这种创作方法，不是流氓的办法，是革命的办法，无论如何评论，这种诗有存在的必要。它不是最终的目的，最终的目的是“人们站起来了”。诗人的孤独是什么？是他给出了启示，而大众把他当成流氓，他不是教你去烧杀抢掠，不是去玩一把好乳，而是告诉人们，这个“我”，其实你们每个人心中都有。
沈浩波的思想比我差一点，因为他还相信善良地相信有一把好乳，他没有一一摸过怎么知道，他只是有想像的真实。而据我所知，所有花里胡哨的乳房都是一把坏乳，就像注水猪肉，因为商业，需要这些，大而高，不用摸那么多，一看，就知道那是硅胶啊之类的东西，或者是一些垫子啊什么的，因此我比较不信任。屁股倒是比较难以做假，屁股比较不会说谎。
沈浩波这样的青年是好青年，如果我们再不相信有一把好乳，那天下乳房要坏到什么时候啊。不但沈诗人值得鼓励，那些坚持真乳的女子都应该受到鼓励。崔健发动“真唱运动”，我觉得应该发起一个“真乳运动”，特别是那些妇女的小女儿们，她们长大了更应该有理由坚持，因为普天之下，还有诗人在相信着有一把好乳，如果没有诗人的梦想，那么真实的乳房也会失去审美的价值啊，拯救乳房，从诗人开始。
现在还有谁敢相信有一把好乳，谁有这个自信，且让我摸摸看，它注射了什么，你怎么可能知道，所以一些高大的，都是值得怀疑的，因此，我的观点是：松驰的乳房是最美的，最真实的，因为它是养过小孩子的。（1）大众群众并不完全可信，草根也会惹起野火。与不要迷信精英一样，也不能迷信草根。特别要说的是，草根这个词现在被一帮无知的娱乐人滥用了。（2）流氓了谁？诗人并没有动了谁的奶。诗人只是说出：公车公共语场公众群众（我即群众）都可能是流氓。昨晚看过上海台一个查获色情网站制作团体，成员在大学生居多，其中有上海名牌大学的学生会主席，而且有公务员。他们透露，上色情网站的多数还是所谓的高级知识分子。据说，有十万之众。真正的流氓，就在你我之间。
2006-10-11

http://xz.netsh.com/eden/forum/h ... amp;iForumID=781695

26.《中国现代诗创作目前存在的问题》



                               
     鲁速  
               
     鲁速  
       目前，中国现代诗创作从大的方面分为两派，一是传统派，一是先锋派。传统派作者秉承中国传统诗歌（包括古诗和现代诗）的优秀传统，注重时代和现实，注重对真善美的追求，注重对生命的探寻。发表的阵地主要集中在各级报纸和部分网络中。目前中国诗坛的主流诗歌为先锋派,这个流派比较复杂，下面我们用主要篇幅说说先锋派产生的背景、涵义、特征和存在的问题，借以揭示中国现代诗创作目前存在的问题。
　　先锋派包括现代主义和后现代主义。现代主义兴盛于19世纪末到20世纪80年代，是象征主义、未来主义、意象主义、表现主义、意识流、超现实主义等诸种流派的总称。在现代西方的文论与批评中，现代主义这个术语大致有五种用法：一种美学倾向；一种创作精神；一场文学运动；一个松散的流派的总称；一种创作原则或创作方法。这些用法有各自的偏重，但共同之处均把现代主义界定为现实主义的反动。后现代主义脱胎于现代主义，是西方后工业文明的产物，20世纪50年代末至60年代初出现于西方，70年代至80年代震慑全球艺术界和思想界。
　　后现代的审美特征是：作品缺少主题和中心，呈现多元性；割裂人作为社会主体与历史、政治的关系；消解历史与政治意义；扼杀精英文化意义，拉近其观念中艺术与公众的距离；玩弄拼接游戏，并以无意识心理追求艺术过程快感；在追求反讽的里程中让黑色幽默呈现文本的美学效果；手法上追求拼接法，不连贯性，随意性滥用比喻，混同事实与虚构；利用机械复制或文化工业模式表述着历史存在和历史实践的方式。
　　从后现代审美特征可以看出，它有四个基本特点：一是主题消失；二是深度消失；三是历史感消失；四是距离消失。现代主义和后现代主义相比，现代主义注重宗教化、贵族化，表现的主要心态是知识分子心态，多用象征手法，后现代主义是城市文明的产物，注重平明化、日常化，表现的主要是市民心态，多用冷抒情、反讽手法。
　　二十世纪八十年代中期诗坛“哗变”以来，先锋诗在中国也粉墨登场。不容否认，先锋诗对中国现代诗的创新和发展具有一定的积极意义，使中国现代诗跟上西方现代诗的步伐，为中国现代诗创作注入了新的“血液”。但是由于其审美意识固有的缺陷，其产生的不良效应也是显而易见的。今日现代诗存在的问题，主要指先锋诗存在的问题。
　　有一个叫“钱玉林”的人著文对先锋诗归纳了十大“罪状”，虽然说得有点偏颇，但的确反映了先锋诗存在的主要问题。不妨简要罗列如下：一是韵律全无，美感消失。先锋诗人对中外丰富的诗体一概视而不见，一律是“自由诗”。这种诗音调、节奏、旋律基本消失，不受任何语法、修辞规律约束，除分行外，它再无别的形式要求。二是枯燥无味，“哲理”成灾。喜欢套用理性逻辑的抽象概念、判断词与关联词，见解零乱鄙陋，以致普遍形成了一种似叙述非叙述，似议论非议论的奇怪诗体。三是感情冷漠，远离现实。在这类作品中，我们很少看到对现实的感知与超出个人以上的关怀，展示给我们看的，多是絮絮叨叨的琐屑无聊，油腔滑调的调侃卖弄，不知所云的装神弄鬼，语无伦次的冷漠与麻木，呼喊绝叫的情欲本能。四是杂乱拼凑，无帅之兵。诗无论长短，一首应有一首的主旨，主旨或明朗或隐晦，今日先锋派诗人之作，有的讲究消解“意义”，有的拒绝“抒情”，有的主张诗只是“从语言开始”，“到语言为止”。他们的词语，句子，段落，每多杂乱拼凑，忽而发一阵神经，忽而来一句国骂，到处乱用“通感”及“拟人”手法，炫奇成癖，以至泥沙俱下，全无中心。五是故作神秘，崇尚怪诞。先锋诗各派都有一套极端的“理论”，以图开宗立派。各宗各派，无不表现出不同程度的神秘主义与内容怪诞。这是整个“新生代”乃至整个“先锋艺术”的共同特征。六是唯洋是尚，伪体横行。先锋诗崇尚西洋诗，各有各的蓝本，各有各的仿真对象。西方现代主义和后现代主义作品都是模仿的对象，形式上的貌似，却没有活的心灵的颤动，没有情感。七是坐井观天，大言欺世。先锋诗人、先锋诗论家以“狂”树立自己，以“狂”抹倒古今。他们将人类的文化遗产看成是创新的障碍，而不是创新的前提。对万事万物重新“命名”，甚至于幻想建立起一个高出一切世代的新型“文化”来，其实是自欺欺人。八是批评失范，假话成堆。动不动就以“守护了一片纯净的精神家园”，“充分表现了个体生命意识”相许，开口“张力”、“穿透力”，闭口“维度”、“震撼”，套话代替了具体分析，语义含混不清，思维混乱，颠倒黑白。九是自我封闭，狭隘单调。当初先锋诗潮曾合理地强调个体生命感受、个体经验对于诗创作的重要作用。然而，十数年过去了，“个体生命感受”、“个体经验”，离开了外部世界，最后走向的是自我封闭，人格萎缩。诗人成了弱不禁风的患厌食症、妄想症、自恋症的病人，冥想成了维持“私人化写作”的唯一源头。这个源头远离真实的生活，逐渐变成了死亡的沙漠之海。题材越来越狭隘，风格越来越单调，非韵律化、非情感化、无序化、哲理化、神秘化、游戏化、摹拟写作，更加重了它的病症。十是主义至上，真诗消亡。先锋派新造的“主义”铺天盖地，然而，他们的大作，值得读一遍的也越来越少，更不要说力作，杰作。中外诗歌史上用过的艺术手法，“打翻在地，再踩上一只脚”之列。于是，诗歌艺术，说来可怜，居然只落得“一片白茫茫大地真干净”。
　　更让人啼笑皆非的是，现在居然出现了“下半身写作”和“垃圾写作”，明明是在文化领域制造垃圾，然而却偏偏有人“捧场”。我们试各举一例看看这类诗歌的丑恶面目。如沈浩波的诗《一把好乳》“她一上车/我就盯住她了/胸脯高耸/屁股隆起/真是让人/垂涎欲滴/我盯住她的胸/死死盯住/那鼓胀的胸啊/我要能把它看穿就好了/她终于被我看得/不自在了/将身边的小女儿/一把抱到胸前/正好挡住我的视线/嗨，我说女人/你别以为这样/我就会收回目光/我仍然死死盯着/这回盯住的/是她女儿/那张俏俏的小脸/嗨，我说女人/别看你的女儿/现在一脸天真无邪/长大之后/肯定也是/一把好乳”。这简直就是“流氓写作”，写诗写到这个地步，那真是无聊透顶了。垃圾写作更是无聊，略举一例，如徐乡愁的诗歌《崇高真累》，“东方黑，太阳坏/中国出了个垃圾派/你黑我比你还要黑/你坏我比你还要坏。”还有什么“崇高有多高，溅起来的粪花就有多高。”这两类写作，都是无聊文人故意哗众取宠的，丝毫没有可取之处，真是“一堆无用的垃圾”。
　　由于先锋诗存在的以上诸多问题，造成中国现代诗“大面积滑坡”，有人说是“趋于衰亡”，有人说是“半死不活”，普遍的看法是“处于低谷状态。”这不但引起广大诗歌爱好者的关注，而且引起许多诗人和诗歌评论家的高度关注。中国现代诗究竟走向何方？如何实现中国诗歌伟大复兴？这都是从事文学创作的人深思的。
　　2007年2月3日
　　
原创首发于  “烟雨文学频道” 2007-2-4 17:24:17  

http://www.up2c.com/book/article/200702/200724172417279724.xml

16.《"上半身"与"下半身"缺一不可》




   作者：动感
　　第一次看到沈浩波先生的先锋派下体诗，是因为一个网友用邮件发给我的：
　　《强奸犯》：他猛扑上去/一把撕开/这可怜女人/的衣衫//天哪/他惨叫一声/又是一个/平胸
　　网友信中提了一个非常敏感的问题：是不是很搞笑？但我看来，沈的诗根本不是搞笑，而是一种残忍，甚至于令人窒息。这种残忍在于诗歌中所表现的极限人性，对于一个强奸者而言，他所期盼和失望的竟然是女性胸部的内容。这正是人性悲哀的真实体现。做为一个诗人，沈浩波或许太牛B了。但这种牛B正是其它诗人无法企及的后果，或者说沈浩波应该牛B，也有资本牛B。
　　偶然的机会翻看了沈浩波的自选诗。咀嚼着"在牛B的路上一路狂奔"的文字，我不得不惊叹诗人的天赋与才气。一个时代的诗人。必然有这个时代的气息。而沈浩波就是这个时代的诗人，因为他的诗充满了这个时代的味道，冷漠、残忍、孤寂、狂傲、颓废、压抑……种种社会现象和问题都在诗人的笔触下撕裂纷飞，储满了一代人悲凉与痛楚的宣言，对着造就这一切伤痛的世俗与权贵，发出了呼号和怒吼！
　　或许，这样的呼号与怒吼是浅薄的；或许这样的呼号与怒吼是变态的。但这样的浅薄与变态，不恰恰说明了这个生于特殊年代的人群，需要的关爱与理解吗？难道我们这一代人的痛苦不能说出来吗？难道我们面对特权阶级一手蹂躏的历史只能自认倒霉而听天由命吗？
　　面对沈浩波的诗，我不仅仅感到震撼，而更多的是惊悸。一个了解这代人特殊的心理路程，熟悉他们承受的特殊社会问题的诗人，怎么能不让人震撼和惊悸呢？他为这个时代敲响了警钟，即便是不由自主的，他也是成功的。
　　前几日，一位曾经让我仰慕的西祠网友，写了一篇关于沈浩波下半身的文章。通篇批判和鄙视，这让我感到深深地遗憾，也许是沈浩波的诗太招摇了，也许诗他的诗太露骨了，也许他的诗太没有章法了，也许他的牛B太牛B了，太多的也许只能让我对批判他的人说一句，诗人毕竟是诗人，有几个会有郭沫若先生的"激情与文采"？又有几个有郭沫若的"现实与城府"？对于诗人，他的生命就是体验，他的体验就是诗。所以，如果我选择，我还是要把沈说成是真正的诗人，而郭是伪诗人。
　　艺术的丰富和丰富的艺术，是两个概念。批判者认为诗人所谓的"性就是一切"是极其错误的，是不丰富的，是极其贫乏的。但我也非常想知道在性是不是一切的问题上，非要挖掘出个是与非,是不是就是艺术的、丰富的、一点也不贫乏的事情？对于批判而言，我们更希望理智的不带有任何"心理偏见"的见解。
　　批判者提到的"瘦人问题"，恰恰是我们这个时代需要利用的工具。如果没有那些不停的"呃"，怎么会让大多数亢奋的听众由疯狂的追随到最后的"傻B"呢？在究竟谁是傻B？谁先傻B？谁更傻B？什么样的傻B最傻B的穷尽里，我想说的是：由一个傻B到另一个傻B之间没有任何单位可以计量与统计，因为没有谁更傻B，也没有谁会去区分高级与低级、聪明与愚钝、圣洁与肮脏的傻B。傻B没有任何级别，也没有任何特权！
　　对于批判者提出"不谈性"才是反叛的，才是先锋的论调。我觉得非常值得商榷，没有任何一种事物会成为"永远的先锋"，即便是当初的毕加索而今也已然成了"古典"，历史没有必要倒退了再倒退，艺术也没有必要去刻意的先锋了再先锋。对于一个产生艺术的领域，任何"条例与砝码"都是葬送艺术的绞架。
　　王家卫，我喜欢。同样沈浩波我也喜欢。喜欢的原因是他们可以给我们不同的艺术震撼与感染，这才是艺术的丰富与丰富的艺术的完美结合。在艺术面前我们需要的是理解、是感悟，同样更需要一颗"平常心"。如果艺术都是上半身而没有下半身那么这个艺术就是"高位截瘫"；如果只有下半身而没有上半身那么艺术就是"脑血栓"。所以，看看王家卫再看看沈浩波，看看上半身再看看下半身，就可以完全地领悟艺术的境界。
出处:
http://dadao.net/htm/culture/2001/0409/1168.htm

17.《比赵丽华还牛的流氓诗人沈浩波》




          博大胸襟
       日前，因诗多涉及男女关系、性爱等内容，诗风大胆直露被寓为“流氓诗人”“牲口诗人”的沈浩波推出其第一部诗集《心藏大恶》，使其从地下受争议的状态转为公开。该书封面在一身穿藏青色牛仔裤男子下半身照片上印有一串“在通往牛椎穆飞弦宦房癖肌钡淖盅?，从而引来读者议论纷纷。有人指出，此举简直是对诗歌的亵渎，和其诗作赤裸裸的风格相同，昨天，刚从广州参加??003年度中国新诗年鉴》编辑工作回到北京的沈浩波在接受金陵晚报记者采访时也不断冒出惊人之语，他向记者表示，“作为我这样一个地下诗人，第一部公开出版的诗集对我意义太重大了。”
　　从地下到地上
　　沈浩波作为近几年来最活跃的和争议最大的诗人，一直以其大胆、粗犷的写作和对“性”题材从不避讳的赤裸态度引人侧目。因此被诗歌界称为“心藏大恶”的诗人。沈浩波说，“一直以来，先锋文化始终只能在地下流传，不得公开。”而当年步入诗坛时，因打着“下半身”的旗帜，沈浩波的诗无疑是对传统诗歌的一次颠覆，被主流文化斥为“没文化”，更有评论家因其倡导的“下半身”写作而发出“诗歌之死”的哀鸣。
　　记者在该书封面留意到有这样一段话：沈浩波诗歌NO1。看来，沈浩波已不甘居于地下，誓想转战地上分一杯羹，沈浩波告诉记者说，“越是不肯承认我，我越是要亮出来给你看。我迫切需要读者，不管我在地下有多出名，那也只是小范围的，我不希望当读者读到我的作品时我已经垂垂老矣。”
　　诗风霸道粗砺
　　对于颇有争议的“下半身”写作的概念，沈浩波向记者介绍说，“那是诗歌写作的一种贴肉状态，呈现的将是一种带有原始、野蛮的本质力量的生命状态，它真实、具体、可把握、有意思、野蛮、性感、无遮拦”。这形成沈浩波诗作大胆直露的风格，像《我们那儿的男女关系》、《一把好乳》等作品光看标题就让受唐诗古典美学影响颇深的读者颇为反感。
　　与时下一些诗歌软绵绵、不知所云相比，沈浩波说，“我的诗歌是最霸道最强壮的，我不喜欢含含糊糊的。”正是这种在内容和形式上的标新立异，有读者将其文学理论和普遍意义上的“下半身”联系到一处，而该书封面似乎也应中了人们此前所作的种种猜想，沈浩波直言，“反正也误读这么长时间了，再误读一次也没关系。”据沈浩波介绍，刚开始封面设计师自己拍了一张穿着灯芯绒裤子的照片，在沈浩波的建议下才换成青色牛仔裤，“牛仔布的粗砺和我诗的风格很相近。”
　　曾经迷恋徐志摩、席慕容
　　在上大学之前，沈浩波对诗懵懵懂懂的，并没有什么概念，整天不断摘抄着徐志摩、席慕容等人的诗作，沈浩波说，“那时我只记得自己很不合群，完全是个自由主义者，谁也不搭理，而别人看我也跟看怪物似的，只是后来才觉得自己当时真的很孤独。”数理化功课不好的他后来改读文科，通过不断背题目才考上北京师范大学中文系，沈浩波笑言，“我连数学题都是背下来的，现在记忆力不好可能就跟那时用脑过度有关。”上大学以后，北方环境中大悲大喜的性格让他在诗歌创作和现实生活中更接近这种本质。
　　作为从江北一个小镇走出来的沈浩波，父母对其这种写作状态自然很是失望，并极力反对，沈浩波说，“我母亲是一个语文教师，上学时也属于才华横溢的那种人，可是在文学认识上，我们属于两个时代的人，根本就谈不到一块儿去。”
       啥也不说，欣赏吧大家
2006-10-8
出处:
http://www.haoo.cn/Html/Article/2006/10/08/2542210.html

18.《关于垃圾派写作，我也有话要说》




   wlg8765 发表于 2007-10-28 14:10:00
题记：上个月在花街社区现代诗歌版面有人大量转贴垃圾派领军人物徐乡愁的诗歌， 大家褒贬不一，各舒己见，以下是我的跟贴（略有删减）：
                       
       对垃圾派写作了解的不多，就从今年看了几个关于垃圾派的诗歌来论，我觉得其肯定的一面不容质疑，像楼主贴出的关于徐乡愁的好多诗歌，虽然有大量的“屎”、“尿”等引起人们反感的字眼，但我认为当我们在读这些诗歌的时候不要总盯着那些“垃圾”不放，写垃圾仅仅是种手段，其内核是对媚俗与虚伪的反讽，并表达一种不妥协的立场，其向下的理念，也更关注了下层的民生，仅从这一点上看，我觉得是有其积极意义的。
       毫无疑问，垃圾写作的出现对我们传统的审美情趣是种莫大的挑战——在视觉有了一种强烈的冲击，我认为这种不适应感是垃圾派写作招来公敌的根源之一。但这里我们必须清醒一点，真理大多有着时空的局限性，昨天的有些真理到了今天可能会变成某种谬论，其原因是事物总是不断发展的。基于这一点，我觉得随着时间的推移，我们对诗歌的审美情趣也应该是一种动态的变化。就像其中的一遍评论说得那样：“（垃圾派写作）以全新的角度、最叛逆的思维、最彻底的瓦解，和最本质的抵达、最深刻的关注，让这个时代措手不及。粉碎着、思考着，这是建设的前奏，我们可以有理由期待着。让我们一起见证这个时代诗歌的多元和思想的多维。”
       “这是建设的前奏”，而最后构建出来的“蓝图”又会是怎样的？这是我现在遇到的疑惑，也是对垃圾派写作出路的疑惑。
       我觉得它的生命力应该在于针对时弊，关注民生，其向下的理念是这一切的基石。楼主贴出的徐乡愁的好多诗歌，就像一把把锐利的手术刀，一刀刀是如此精准地切中这个社会的要害，在我有限的阅读中，很难再有像它们这样给我带来心灵震撼的诗歌了。这就是我当初为什么说这是“难得的使人眼睛一亮的好诗”的原因。从这一点出发，我觉得垃圾派写作远比那些一味沉浸在风花雪月、咀嚼着那些前人早已咀嚼千遍的传统写作强！当然，在我有限的阅读中同样发现一个问题，一些所谓的垃圾派写作，确实庸俗不堪，为写垃圾而写垃圾，这就失去了垃圾派写作的价值。被人攻击，也是情理之中的事情了。
       总之，我觉得任何一种流派的写作都有其存在的理由，只是生命力的强弱不同而已。做为读者，要理智而宽容，别让自己的狭隘与偏激左右自己的判断。大浪淘沙，虽然大浪也会淘走一些闪光的金子，是是非非，真真假假，还是让历史的大浪来淘吧。
文章出处:
http://blog.wledu.org/user1/wlg8765/archives/2007/21664.html

19.《诗非诗》
                                       
                         Steve
怎么说，现代诗人已经把现代诗提高到了一个前所未有的高度。现代诗这种文体博取众长，吸收吐纳，和多种其他文体比如谜语、笑话、梦话、粗话、脏话、废话等等混合交融，已经具备了独特的时代魅力。现代诗的新流派已经可喜地如当今社会问题一样涌现不穷，比如废话派、垃圾派、口语派、下半身派等等。介于众多现代诗人的大力支持与努力，现代诗的门槛已经逐渐降低，相信在不久的将来，第一首由动物写的现代诗将会诞生。
前一段的话，其实可以当作笑话来阅读。但是有些现代诗，我们能否当笑话来读呢？诗人说，不能。因为那是诗，诗包含了高深的思想，即使它看起来不是那样。可惜，我们这等愚民应该是看不出那些高深诗的思想了，真的，我这里没有反话。这里举一两个例子好了。第一首是垃圾派诗人徐乡愁的诗：
《屎的奉献》
     徐乡愁  
屎是米的尸体
尿是水的尸体
屁是屎和尿的气体
我们每年都要制造出
屎90公斤
尿2500泡
屁半个立方
另有眼屎鼻屎耳屎若干
庄稼一支花
全靠粪当家
别人都用鲜花献给祖国
我奉献屎
其实呢，我想知道这首诗除了告诉了我们粪便对庄稼有益，以及令我们吃惊的数据统计以外，还告诉了我们什么呢？是不是告诉了我们看起来毫无用处的粪便，也有它的价值呢？抑或是因为“屎”是“诗”的谐音？如果是这样，那么我也同意现代诗也是有价值的，并且价值很大。第二首是下半身诗人沈浩波的诗：
《强奸犯》
    沈浩波
他猛扑上去
一把撕开
这可怜女人
的衣衫
天哪
他惨叫一声
又是一个
平胸
我也有同样的疑问。这首诗是不是告诉我们，强奸犯要强奸受害者的时候都要用手撕开受害者的衣衫呢？那用剪刀剪开行么？还有，是不是现在的女性流行平胸？而强奸犯又流行强奸非平胸的受害者？
以上举的两个例子，就是我对一些现代诗的疑问。对不起，诗人们，能不能解释一下你们的诗呢？我等愚民真是看不懂耶。当然，也有很好懂的诗，这里举北村诗人的一首诗
《一首诗》
诗应该是能吟诵的
能上口上心
能在饥饿时被大地吸入
并且感到甘甜
诗应该念着念着
就唱起来了
唱着唱着就飞起来了
诗应该有羽毛
用我的心和它的翅膀
使我随时能起身离去
诗使白天明亮
夜晚变黑
有时诗会摘下眼睛
让我佩带
看见另一个自然的天空
我熟悉的人都在飞来飞去
他们的脸上没有痛苦
只有信仰和
雪白的表情
诗应该一碰就发出好听的声音
使漫长的一生变得可以描述
成为可以邮寄的肖像
呈现在宝座前
诗使人感到口渴
诗人额上出色的光环
让人头晕
当他神圣的形象破碎之后
神的脸从后面浮现出来
这就是诗人的一生
嗯，我猜我能读懂这首诗，因为这首诗写得很明白。说实话，北村《一首诗》里所描述的诗才是我心目中所希望读到的现代诗——含蓄，有美感，有思想，有哲理。这让我想起徐志摩的诗，戴望舒的诗，海子的诗，顾城的诗，冰心的诗（对不起，我读过这些诗人的诗真的很少，每个诗人也就读一两篇），他们的诗真的很美，读起来很有感觉。可是读某些现代诗我就觉得很奇怪，为什么要有脏话，粗话呢？难道平时我们听得还不够么？读另一些现代诗我就更奇怪了，为什么那些诗人写诗的比谜语还难猜几十倍呢？拜托，诗人们请考虑一下我们愚民的感受罢，就算我们再愚蠢，但是当我们拿到一首诗的时候，也是想知道它在说什么的。行行好，你们就在你们诗后面附上解释罢，或是翻译也好。现代诗人真是个个都是语言学家，每个人都有一套自己独特的语言，绝对独一无二，造假甚难，破解更难。
如果分行的东西都是诗，那我也是诗人了，并且早就是了。因为小学时候学写字，一个字要写一行，我习惯是打竖写，免得一次写好几个一样的字。当然这又是一个笑话。但是，如果分行来写，是不是就是一首现代诗了呢？试试看：
《早就是诗人》
                                       
小学时候学
写字
一个字
要写
一行
我习惯
是
打竖写
免得
一次写好
几个一样
的字
说回来，现代诗的这个“现代”的定义有些疑问。学过中国历史的朋友都知道，中国历史上的现代是指1919年到1949年，也就是五四之后到新中国成立之前。那么，现代诗莫非也就是指这段时间的诗？那么新中国成立以后的诗就是当代诗了。哦，原来错怪了现代诗和现代诗人，真是不好意思。哦，原来我们在谈论的是当代诗和当代诗人，真是不好意思。
以上我要表达的就是：希望当代诗人写的诗不要太难懂；希望写得有点美感；希望当代诗的门槛能高一点，有时候全民参与不一定是好事。以下是鄙人做的几个笑话，希望不要有人把笑话当成诗，来找我麻烦。对不起，这真的不是诗，就算是，也不是当代诗，或者，现代诗。

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20.《 “忤逆”与“逆挽”》


                                               

                               
张嘉谚
      和“颠倒”法有些类似，“忤逆”法与下面的“逆挽”法都是逆向思维反向思考的产物。这几种“诗性正治”诗写法不知起于何时，又始于何人的创造。但在当今中国网络诗坛。却可以说以垃圾诗人徐乡愁运用最为娴熟。试看他的《手淫》一诗——
精子和卵子
由于种种原因
不能在阴道相遇
它们只有自摸一把
我建议各大中学校
计生办和派出所
与其给群众讲一堆大道理
（还动不动就罚款）
不如定期组织大家
集体手淫
       结句的“忤逆”表现了对官方意识的反讽；再看徐的《人是造粪的机器》 ——
       我也要用同样的方法 /让伐倒的树木再立起来 /让病亡的亲人 恢复健康 /让乱收的经费退还给人民 /让判错的冤案发回去重审 /我还要让乱扔的垃圾回到手中 /让大便和小便 /都回到人的肛门 /并在反引力的作用下 /穿过大肠和小肠再穿过胃 /直抵扁桃也锁不住的咽喉 /最后从口腔里吐出 /香喷喷的米饭和果实 /从前，人是一个个造粪的机器 /现在制造黄金
       从思维方式看，垃圾诗人徐乡愁的逆向思维已入驾轻就熟境地；而化粪便为黄金的结尾，蕴藏着可供多要素解读的因子：1）呼应波特莱尔“透过粉饰掘出地狱，给我粪土可化黄金”的说法；2）表现了中国网络的“大杂院狂欢节”色彩：“粪”与“屎”，是徐乡愁为中国诗歌所作的独特贡献。“粪”与“屎”在徐乡愁的诗中，不再是那种日常生活中狭隘的物质性或生理性含义，而具有奇特的诗性隐喻意涵——一种对体制病的批判夹杂着痛快的情绪渲泄（参见徐的“屎诗系列”）。总之，“粪”与“屎” 虽令中国诗坛的绅士淑女们避之唯恐不及，但在徐乡愁、皮旦等一些“严肃”的垃圾诗人那里，却不单是一个脏字，一个“情象”或“意象”，而是一种生活姿态，是具有世界观性质的形象，是一种世界感受。（请参见巴赫金关于狂欢节的有关论述）
本贴于2006-04-27 21:41:09在 乐趣园 → 诗歌文学 → 中国低诗潮发表.

21.《再把尖叫放大——打耳光的高手徐乡愁》

　　　　
                       
虚云子（广东）
我准备乱弹。
你不得不注意一个孩子，一个跑在最前面，动作灵敏得象个猴精的孩子，他揉着屎团，在剧烈的游戏和战斗里，他能准确地把它们打到玻璃上或是悄悄装到县长的皮包里。如果再掺点泥巴，他又可以塑成一只夸张的手掌，用它来煽你的耳光。这世界上有什么“正经”事儿呢？如果你问他，他一定是装瘸子和斗鸡眼，对你嘻嘻一笑，他不成熟，他是个孩子，你们盖房子他上去揭瓦，你们讲演他放屁。他就是那个叫徐乡愁的男孩，家住傲来国贯道省乌有乡虚假村，村左有屎山，村右是尿河，村长叫朱本我，书记叫吴明仁，村会计是高自己，民兵连长是个白俄叫曹祢玛，村里小学校长叫胡图学，锯木厂厂长植向发。
徐乡愁在这样的环境成长着。
在诗歌已经变成手淫的呻吟和费劲的哮喘的时候，一些诗人回到了童年，找到了那本初的破坏力，他们把粪便拉在路边，甩着清鼻涕。垃圾堆成为他们快乐的大千世界。
在这样的时代，我们能救什么呢？我们为什么要把自己变成悲剧的肥料呢（或者是废料），一切都在平面化，大地上是捆缚的人，不能降解的欲望包装包围着人，那么人本身就被降解了，我们能听见化学作用发生的时候那滋滋的声音。
怎样劝说那哭泣的孩子，一个四岁的孩子，一直在哭，你哄没用，你吓没用，怎么办呢？就是破坏，把沙堆弄乱，把废纸撕得更烂，你也哭，声更大，这是最有效的方式！这就是垃圾派的方式。
一个杂货店的小老板，拼命要当书法家，都快想疯了，都快想得离婚了，找更大的书法家聊，线条啊，美学啊，更大的书法家心里清楚他有点问题，可不能告诉他，你先要把杂货卖好，老婆留住，心平气和地去当书法家，才真的能当一个书法大家，否则就是狗屎书法家，可更大的书法家知道杂货店老板离书法家还远着哪，所以就鼓励他：“对，对，你说的对极了，书法就是线条，就是要美，啊就美，你有大才华，妈的他们没发现，我原来也没发现，现在发现了，我支持你，干！猛线条，猛美学！你要刻苦，灌注全力，不吃不喝，连续打硬仗，没有攻不破的堡垒！”　您猜怎么了？他突然反思自己了，他开始想他自己是不是有问题了！哈哈
垃圾，垃圾，我们一块去吧，我们一块去吧，我们就这样写诗歌，这样说话，于是就是喜剧，哈哈，我们是朋友，我们和你们是朋友，你也说不清楚我是不是在赞美还是在反讽，因为你没有理想，我就打你耳光，我打你的耳光是因为你脸上叮了个蚊子。
破坏的力量就是这么神奇！
拆解不是硬砸，眼力和劲道要好，背后是功夫，如果你硬说是线条，我只能说您看得真准！乡愁在旁边听见了，更愁了：）不过他只是表现为笑出个鼻涕泡。
看乡愁的诗歌不愁，因为愁得多的人回被逗得哈哈大笑。这有多可贵，想让人愁还不容易？让愁的人笑可不容易啊，可没愁过的人也得不到高质量的笑。
不仅是我喜欢乡愁的诗歌，我老婆比我还喜欢，她可是这世界上最不喜欢诗歌的人了，见了诗歌就脑袋大，就累，就不想吃饭，就恶心，可是见了乡愁的诗歌她喜欢得要命。所以我迟早要找徐乡愁算帐！
2004.4.

22.《从“垃圾诗”想到的》




                        作者：六月飞雪
昨天在论坛有幸读到了很多的垃圾诗，真的是很有幸，因为我从来都没有想过竟然还会有这样的诗篇问世，而且还这样出名并广为流传。我说不出自己当时是怎样的心情，我们的诗歌怎么了，我们的诗人们怎么了，我们的诗坛又怎么了？我搞不明白，真的搞不明白，为什么会这样，心中只是觉得这是我们大家的悲哀！垃圾诗的出现，绝对不是诗歌流派的创新和精进，是诗歌的腐化和堕落！我不敢进一步想象！
诗歌是一门高雅的艺术，我向来这么认为。它是不容践踏，不容亵渎的！然而就偏偏有那么一部分人还是那么的为所欲为，那么的肆无忌惮！不清楚他们写诗是为了什么？诗歌本是可以给人带来美感的文字，可以用来陶冶情操的。试问，不管是赵丽华的经血，还是徐乡愁的大便，哪一个能给人们带来美的享受啊？庸俗，肮脏，低级，下流，这样的东西只会给人心添堵，让人们反胃！诗坛已经被他们搞得遍体鳞伤，乌烟瘴气，诗歌也被他们糟蹋的面目全非，腐烂变质。悲哀啊，我们的诗歌！我们的诗歌该是洗澡的时候了，我们的诗坛也该清理门户了！
然而，我觉得最大的悲哀却是那些至今仍然手捧着大便、经血吹捧的人。人经过了几千年的进化到现在，已经是如此之高级动物了，我又不明白了，为什么那些崇低的人还会那么虔诚的忠于大便和经血呢？是精神失常，还是心理变态？正常人闻之即倒的东西，为什么他们还为之摇旗，为之呐喊，并顶礼膜拜呢？说到底，我觉得这是我们人类的退化，是我们思想的退步，就像一堆烂肉会滋生出蛆虫一样，只要蛆有出生的欲望，那它在遇到烂肉腐化的时候，肯定会不失时机的冒出来了的！风即起于青萍之末，在头撞南墙之前，必然要纵横恣肆一番。我们且忍受一下折磨，静静的等待着一把火烧起来，把所有的肮脏，包括大便、经血、蛆虫，一起都烧死！
从昨天到今天，从大便到经血，从烂肉到蛆虫，我想了很多，想得我都不愿意再去想。
我想到了前些日子自己的一篇诗作，题目是《小姐的故事》，从暴风雨污染河水开始写起，到鱼都死去，从踩扁的自尊到早逝的灵魂，其实我唯一想表现的是小姐们作为一个女人，她们也有自己的苦衷和不得已，她们生下来也不是天定作小姐的料，她们也有纯洁的一面或者说过去；走上这条路，她们也许是无奈的，被逼的；她们也向往被别人尊重，也向往相夫教子的生活。诗写的不好，但我却写出了自己的心声，以至于被人质疑，我是不是爱上了小姐？滑稽的很，我只有笑了。直到昨天，我突然觉得这些垃圾诗人们跟小姐这个有着特殊含义的新兴名词有着惊人的相似，只能说是相似，其实他们还不如小姐们值得尊重，小姐们还有点廉耻之心，然而那些个制造垃圾的人当了*子却还在心机算尽的给自己树立贞洁牌坊，还唯恐天下人不知道他们那点腌臜的事情。有了牌坊，你就贞洁了吗？就算你们把牌坊立的再高再大，你仍旧不能否认你是个*子，永远都是！一个无法改变的事实！小姐们的堕落有很多的外界因素的推动，然而垃圾诗人的堕落则完全是主观原因的作用结果。想想看，一个竭心尽力想做小姐的女人，自己埋葬了自己的尊严，她怎么能够再博得别人一丝一毫的尊重啊？
垃圾诗人，说起来也算是个诗人啊！不管写的都是些什么诗，但他们毕竟都会写诗。我认为，以徐乡愁为代表的所有的垃圾诗人们，他们肯定不只是单纯会写垃圾诗，既然是诗人，而且有的还是名人，还有着很高的专业头衔，那他就肯定还会写一些高品位、高质量的诗歌来。为什么不写呢？我觉得他们是在故意的恶搞我们的诗坛，肆意的玷污我们圣洁的诗歌！他们的心里想得不是怎么样去发展诗歌，去繁荣诗坛，而是一味的去考虑怎么样我才能出名，怎么样我才能一夜窜红。既然我不能流芳千古，那么我就遗臭万年吧！为达目的，不择手段，甚至不惜挥舞着自己的大便，不惜让经血污染自己的裙裾，不惜在人们的唾沫星子里游泳，不惜把自己堕落成一个*子一般！我又想起了前些日子，在网络上看到一个无耻之徒，至今我都记忆犹新，他的名字叫李科，还是个摄影记者。就是这样一个本该是热血沸腾的年轻人，却冷漠的见到别人溺水挣扎而见死不救，还能安心的连续把别人的死亡过程拍摄下来。如果仅仅是这样，那说明他只是冷漠而已，可是他并不羞于自己的冷漠，还要把自己的卑鄙给淋漓尽致的突现出来。为了自己的知名度，为了自己的利益，他居然把照片在网上公布，而且还恬不知耻的加上解说，全然不顾死者家属的感受。更可悲是，这个用心险恶的人居然还达到了自己的目的，一时间红遍了大江南北，甚至有人还要拜他为师！多么可悲的一个时代啊！炒作，都是恶意的炒作。垃圾诗人们炒作的代价是牺牲了自己的尊严和诗歌的生命；而李科的炒作则牺牲的是一个无辜的生命和自己的人格。一样的无耻，一样的卑鄙！
我不明白，怎么也搞不明白。这样的垃圾诗居然还会在一些正规权威的杂志书刊和报纸上公然发表。是谁在怂恿着这种无耻的行为啊？我不得不想到了形形色色的地下交易和暗箱操作。各种比赛，你给我多少多少钱，我就可以给你评个几等奖；我是个名导，想上我的大片，你就得跟我睡觉陪着我玩；你想评职称，找工作，都得付出，或是金钱，或是身体。这样的花边新闻我们都已经见怪不怪了，听得耳朵里面都起了茧子。莫非我们的这些个垃圾诗人们也……如果真是那样，那他们也倒是有些地方值得同情啊！反倒是那些不负责任的评委，名导，还有大大小小的领导们就最值得憎恶了。近来接二连三的高官落马，也应该对那些个手里有着多多少少权利的人警示警示了，是不是也该收敛收敛了，早点儿还我们诗坛一片明朗的天空啊！
垃圾诗的流行不是个偶然，但也绝非必然。希望我们所有的诗人们，还有所有热爱诗歌的人们都站出来，学学国外的人抵制盗版的精神，学学国内的民众抵制日货的气节，不给垃圾诗现眼的机会，不给垃圾诗人们生存的空间，那样的话，我们诗坛的天该多蓝啊！
（2007年1月12日飞雪胡言）

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27.《把垃圾埋掉》



          文：陈晓东
    写这篇文章的目的是评价一个所谓的垃圾派，还有其代表诗人徐乡愁的垃圾诗。为此我牺牲了一个晚上的宝贵时间，捏着鼻子看了网上主要的垃圾理论和垃圾作品。到今早还感觉恶心的要紧。我写评论的习惯是先把我的观点罗列一下，再研究评论对象的文本，一来这样就可以达到标本兼治，二来也给对手反扑的机会：至少让你知道，我说了你什么，为什么我这样说，负责任地说，我绝不会像那个“老头子”，长篇大论，净说胡话，自恋不不己不要紧，还逻辑不清。（别说我漫骂，理由本文会作分析）。
一、垃圾派本身是对垃圾的误解。
    为什么要有垃圾派？《垃圾派宣言》一开头就说，美国有个垮掉派，代表人物是艾伦.金斯伯格。垮了以后掉到哪里去呢？当然是垃圾。所以，垮掉派往前再跨一步，就成了垃圾派。现代主义诗歌顺理成章发展的话，应该有个垃圾派。这一段有故弄玄虚之嫌，一开始就把把经被列入经典的“垮掉派”拉过来当面具，本身就是老头子不自信的表现。徐乡愁说，我们现在的时代是一个垃圾时代，所以要有垃圾写作。这就讲得比较白。其实，垃圾这东西什么时候少过？有人类就有垃圾。只不过从前的垃圾比较生态，几乎都是可降解的，所以可以随便一点；而到了工业社会，各种生活垃圾常常是不可降解的，像塑料，像重金属，还有后来的网络垃圾，自然环境根本无法自然降解这些废物。所以我们建了垃圾场，有的垃圾要填埋，有的要焚毁，如果是放射性的还要深埋到地底下。被消灭，就是垃圾的归宿。不要盯着你房间门后面的一个垃圾桶诗性大发，第二天清洁工人还是要把它弄掉，或者这个清洁工人就是你自己。
    垃圾是什么？没用的东西就叫做垃圾，垃圾本身指的就是相对缺失使用价值的东西。记住，这种缺失是相对的。念中学的化学时你就知道，原油提炼出来，最精华那一部分可以用来做润滑油，接下来的可以做航空油，再汽油，再柴油，依此类推，最后剩下沥青，还可以用来铺路。从前原油开挖机器上常常有一层层的油垢，这应该算垃圾了吧，但是有人就用它发明了药物阿西匹林。可见，垃圾的存在价值，并不在于污染，而在于开发，回收，再利用。也就是说，我们保存一些所谓的垃圾，都是在于它获得一种新的使用价值之后，而这时候它已经不是严格意义上的垃圾了。
    垃圾本身是一个符号。老头子狂妄自大的宣言里，宣称垃圾派还是一场精神革命，一场思想革命，那就触及到人的价值问题。垃圾派喜欢物化人，这可以作为一种观念的回归。同样，作为一个“物”的人，也是有使用价值的。这种使用价值可以是相对自身，也可以是相对一个小群体，也可以相对于全人类全社会。一个人，如果轻度犯罪，那要送进派出所洗脑，争取回收再利用。重一点，触犯了刑法，那就要到采石场劳动改造。如果再不行，犯了死罪，那他就得枪毙，把灵魂干掉，剩下肉体里如果有器官可以用，那还能割起来，要么送到医院，要么送到研究所，剩下的没有使用价值的，那就要烧掉，变成灰给大地增肥。垃圾真正的前进方向本来就是回收的方向，可是那些自称“垃圾派”的诗人们却认识不到这一点。
二、无辜的“屎”
    “垃圾派”诗人们搞不懂什么是垃圾，垃圾应该往哪里去，这也罢了。最要命的是它们还要把一些不是垃圾的东西硬抓过来，扣上“垃圾”的帽子，然后游街示众。徐乡愁自称要做“屎人”，话讲得激昂慷慨，可是对“屎”的误解，要数他最深。
    在农村住过的人都知道屎尿是宝贝。在这里我不想自己多讲废话，我把散文家李万钢先生《对着太阳撒泡尿》里的一节抄给大家，你看了就知道农村人是多么爱惜这天赐的农家肥了。
    “我也有一个限制自己解手的原则：‘肥水不流外人田’，自己的屎尿不能撒到别人家的田里。所以，每次出远门，我都要在自己家里先把该撒的尿撒完，该屙的屎拉净，在外面的时间都尽量憋着。因此，后来我逐渐可以一天不撒尿，三天不大便。而每次刚回到村边我就会急匆匆赶到自己家里，看着自己的尿像洪流一样，猛烈地冲击庄稼的根部，然后四外漫延，渐渐滋润到土地中，当把攒了好几天的屎拉出一大堆，这时我莫名其妙地兴奋，父亲从小教育过我，人吃得好，拉出来的屎都好，我庆幸自己出门吃的鸡鸭鱼肉、喝的好酒终于没有白搭，我想象着这种好屎好尿能够长出多大的玉米棒子和小麦穗来。”
     想看原文可以去找2004年第四期的《天涯》，或者长江文艺出版社的散文选本《2004年中国精短美文100篇》也收录了这篇文章。如果实在懒得找，自己到乡下体验去。
     你看，真正写屎写尿，原来可以写得这么自然，完全没有必要像徐乡愁等人那样一只手端个盘子堆一盆大便在城市里招摇过市，另一只手还得捏着自己的鼻子。你说“崇高真累”，我倒觉得你这“屎人”当得更累！
三、“垃圾派”们的崇高情结
    “老头子”杜撰了所谓的垃圾派三原则，一开头就是“崇低”。可是细心的人会发现，这所谓的崇低只是形式上的崇低，作秀的崇低，他的骨子里还是想往高里爬。就像奴隶社会的起义，奴隶起义是为啥呀？就是自己当奴隶主，自己管人，杀人，干什么可以由着自己的性子。所谓的垃圾派也一样，“垃圾写作”本身就是观念写作，而垃圾派的诞生一开始就是对“垃圾”观念的背叛。
    以下我就从垃圾派所谓的理论经典里罗列这个宣布“崇低”实“崇高”的狐狸尾巴。
   《垃圾派宣言》第二十二条，老头子厚颜无耻地把大哲学家康德给拉了进来，最后说，“假如康德一边心怀垃圾，一边仍放眼星空，那么，我看这个康德还不如不是我们的同伙的好。因为这样的结果，将使星空亦不星空，垃圾亦不垃圾，使人类同时失去两个可宝贵的东西。”看到了吗，他用了“宝贵”这个个词。刘心武在《百家讲坛》讲《红楼梦》的时候使用了一个概念，叫“逗漏”。也就是话语者不经意之间流露出来的真实。在所谓的垃圾派创始人创作的所谓垃圾派纲领性文件里，他也不自主地流鼓露出对“高级”的向往，而且国样宝贵的别一种东西不但一点也不低，而且还是高高在上的“星空”了。
    《垃圾派宣言》第二十六条。这回老头子又想拉老子和甘地入伙了，可惜人家没人原理你这垃圾派，老子作五千言，字字珠玑堪称中国散文第一大家，而甘地搞非暴力不合作并不是为了“形而向下”，而是为了印度人民的自由、解放。这是多高尚的事业啊！
    你既然宣称自己是垃圾，为什么还要硬挪着身子往人家的金身上靠呢？
   《垃圾派宣言》第二十八条。我说过，垃圾派是一种哲学，是一种人生观，是一种人生态度。一旦有了这方面认识的真正提高，哪怕你是一个文盲，你也可以做一个优秀的垃圾派。看，它要求的是把观念往上提，而不是像自己主张的那样往下低。
   《垃圾派宣言》第四十二条。这是一个需要巨人而且必将产生巨人的伟大时代。我不愿过早地下结论说，这个时代，这个民族，文学上乃至思想上的巨人一定将出现在垃圾派。不过，我却愿意现在就指出，对于这巨人的出现，垃圾派将产生的影响决不是消极的。所谓的垃圾派又恬不知耻地以天下为已任了。在骨子里，他想当的是巨人，而绝不是自己一味宣称的“屎”。他预言“垃圾派将产生的影响决不是消极的”，看，垃圾们骨子里还是蛮积极向上的嘛。
   《垃圾派宣言》第四十九条。清除的目的不在于清除。因为清除已在事实上证明是不可能的。谁也不可能把垃圾真正清除掉。那个叫喊要清除垃圾的人，在他叫喊得最凶的时候，说不定一团大便正挤在他的屁股门子上。就是连这叫喊者本人都清除了，垃圾也是无法清除的。这句话好像说得在理，其实它的荒谬是如此显而易见。说这句话就像“你今天吃了饭明天照样也会饿”，但你总不能为此绝食吧？正确的做法是一日三餐，才能身体健康。吃了今天的饭就努力干活，为了明天能吃饭赚足够的钱。同样的垃圾天天都在产生，而发明家发明了马桶，粪车，城市外还建了垃圾处理场。没有理由也没有必要把大便拉在大街上。
    在方志友的“个人写作”网站徐乡愁帖了一个帖子，有个版主过来恭维一下“发现大便里的黄金越来越多了”，于是徐乡愁回帖：垃圾就是垃圾。不与人类同流合污。看，一方面标榜自己是污的，别一方面却又自作清高，清高好像不是形而下的吧？
……
四：垃圾派与窝里捧
    垃圾派把“窝里捧”发挥到了极致。我昨天晚上阅读垃圾派的文本，无论是在哪里，作者总是要在文本之后加入大段大段的评论或者“赏析”，而这些赏析无不出自垃圾派本门人之手。没错，中国的当代诗坛一直流行“窝里斗”“窝里捧”，先是一群诗人谁也不服谁，接下来就是几个想出名的人到处发帖再相互回帖吹得好像中国出了几百个旦丁惠特曼，然后再很恶心的相互笑一笑，道：天下英雄唯使君与操耳！这些人一方面声称“当一个彻底的垃圾派”，别一方面又把大便说成黄金。一方面否定“意义”，另一方面又拼命地挖掘意义。这种事情谁都会做，只是看愿不愿意做，做了要恶心到什么程度而已！
    曾经有一个诗歌讨论会上，有人提出什么都可以入诗，洪子诚就问：那“一根揩股股的手指”也可以是诗喽？如果在垃圾派看来，这一句话何止是诗啊，这还应该是好诗，应该是空前绝后的深邃的诗，当然——如果洪子诚愿意宣布与主流绝交加入垃圾派的话。
    而实际上我们知道，真正优秀的文本是不需要有人在一边摇旗呐喊的；金子到了哪里都会闪光，就算是大便，吃肉拉出来的和吃野菜拉出来摆在一起一眼就可以分得清。垃圾派们以“赏析”的名义进行可耻的“窝里捧”，此行为倒真符合他们“下作”的宗旨。
五：文学史与符号
    第五个问题我们来谈一谈垃圾派会不会进入文学史的问题。回答很简单，当然会进入文学史，原因也很简单，它产生了影响。文学史不是文本，它的作用是记录文坛上发明了什么事，好事要记，坏事也要写上两笔。经过垃圾派们轰轰烈烈的一场炒作，它们所到之处一片乌烟瘴气，这么大的事，能不写一写吗？再重复一遍，文学史记录的是影响，而不是本文。就像现在为人们所诟病的郭沫若的诗，文本实在不怎么样，但是他的诗作在那个年代产生的影响却是无人能敌的。我刚刚用了炒作两个字，也许有人要跳出来，说：我没有炒作！分析事情不能光靠嘴巴说，要看实际效果。芙蓉姐姐也说自己先无辜很纯情呢，亲爱的读者，你信吗？
    就像芙蓉姐姐会进入文化史一样，垃圾派也会进入文学史；但可以肯定芙容姐姐将以一个符号的形式进入文化史，垃圾派也逃不过这个命运。文学史将简要记下这些名字，让人们知道，从前，曾经有过这么一件事；如果是详史或许还会举一两篇所谓的代表作，让人们知道垃圾派是什么样子的。但是垃圾派的作品绝不会成为文本中的经典，因为真正经得起时间考验的文本无不承载一定的意义，而垃圾派不能承载他们所反对的“崇高”，一旦承载了，那时的作品已经不属于垃圾派了。
    阅读垃圾派是一件非常痛苦的事，尤其是它的理论，漏洞百出不要紧，条理不清，逻辑混乱，以上五点只是挑一挑痛处，真正的道理是人一眼都看得出来。垃圾派的未来会怎么样？这个问题不用人来争论，时间会证明一切。现在我们进入另一个环节，垃圾派的文本批评。这里我选择的对象是当红诗人徐乡愁，因为就我看来，他是最符合“垃圾派”的“精神”的。
    刚才我说过，垃圾派把“窝里捧”发挥到了极致。作为垃圾派的一个代表人物，徐乡愁有许许多多的封号：天才......，等等。冷静下来思考问题，有一点我们可以明确：分析一首诗的好坏，一是看它的表达技巧，二是看它的思想内涵。我一直坚持用这两点来分析一个诗人一首诗，不幸的是，我把徐乡愁放进这两个标准里衡量，只能得出一个结论：他一定不是一个安静的诗人，否则以其文本功底根本不可能成名。说白了他是靠炒作炒出来的！ 来看诗吧。
    他有一些比较成的作品，但那些又拥有社会批判意义，与垃圾的崇低不沾边。比如他的得意之作《解手》。
《解手》
                               
就是把揣在衣兜里的手
解脱出来。把忙于数钱的手
解脱出来。把写抒情诗的手
解脱出来。把给上级递烟的手
解脱出来。把高举旗帜的手
解脱出来。把热烈鼓掌的手
解脱出来
把举手表决的手解脱出来
把举手选举的手解脱出来
把举手宣誓的手解脱出来
把举手投降的手解脱出来
    垃圾派的一个忠实捧将李霞这样分析：“这是解构的标本性作品。让我们在想笑还未笑出之际，就被诗人的智慧和好玩俘虏啦。关键是我们都不得不这样而为，而我们却没有想到这样的“解手”。但此诗让我们想到了，我们不至是两只手，我们有太多太多的手。”谈得不错。可是，如此关心社会现实的诗歌，与垃圾派哪点主张相符合了？题目吗？谁都知道题目不是一切。还有一个迷语把英国首都伦敦解释为“小朋友们排队上厕所”呢，可这也只是幽默而已，没有人把它当成垃圾写作。总的来讲，这是一首中等偏上的社会讽刺诗，如果投稿给《杂文报》，估计他们是乐于发表的。
《屎的奉献》
                               
屎是米的尸体
尿是水的尸体
屁是屎和尿的气体
我们每年都要制造出
屎90公斤
尿2500泡
屁半个立方
另有眼屎鼻屎耳屎若干
庄稼一支花
全靠粪当家
别人都用鲜花献给祖国
我奉献屎
    “这个世界伪装的东西真是太多太多了，为了让世界还原成它的本来面目，我们不惜把自己变成动物，变成猪，变成垃圾，变成屎。屎是我的诗歌的词根，屎能帮助我彻底向下，能使我的垃圾精神得到最佳的体现”。这是徐乡愁的话，我们知道了他为什么要“奉献屎”。
    这首诗还有点“垃圾派”的味道。大便具有两方面的语义指向，首先大便是农家肥，可以用来培养庄稼，二来屎又是为人们所鄙视不愿提及的，也就是所谓的“垃圾”。作者不用鲜花献给祖国，而采用的是屎，一是发掘屎的作用，二是对世人对屎的漠视的一种讽刺。说思想性，还有一点吧，这首诗应该算观念写作的中等之作。
    精神寄托于形式。这首《屎的奉献》精神上还算到位，可外型上却差了很多。简单的罗列，语言无创造性，仅仅以“恶心”来获得反差，获得效果，可谓一种伤残。可是啊，哀乎哉，无论是在垃圾派还是在徐本人所有的作品里面，这已经算是上等之作了！
    所谓“一花一世界”，就分析两首吧。看垃圾派的文本，比看垃圾派比看它的理论还累，还恶心。在优秀诗歌的标准里面，一是思想，二是语言。在这里思想蜕化为观念。如果观念平等，那么垃圾派还有一占可以陈说（就像刚分析的《屎的奉献》），而就语言来讲，垃圾派实在乏有可陈。它们要讲究“粗糙美”，这个理论不新，中国本来就有一句古话叫“大巧若拙”。独孤求败的黑铁剑本来就是没开刃的，够粗糙吧，可这粗糙的美要在它比任何普通的刀刃都便利时候才能体现出来。如果它仅仅是精糙而已，那只能是一块黑铁罢了，同样的，垃圾派所提倡的粗糙，如果已经粗得不成样子了，那么那样写出来的东西已经不算诗了，有点悟性的人还是自觉点从诗歌论坛上消失吧。
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来自“个人写作论坛”
陈晓东博克：http://tong.7blog.net/user1/201/archives/2005/141745.shtml

28.《网络诗歌流氓光荣榜（2003搞笑版）.（之三:沈浩波》



        李磊
沈浩波应该是网络诗歌流氓里面旗帜鲜明的人物之一，他绝对没有伊沙和徐江那么无赖。但是却是一个纨绔之徒和淫秽成性的声色犬马，毫不奇怪。从社会学上讲：他是那种跟随书霸们凭着赏光嫖娼成长起来的学生诗人，没有什么特别。2000年网络诗歌出现以及他建立诗江湖网站以来，他就开始大张旗鼓地宣传他那臭名昭著的“下半身”诗歌、并且写出了伪诗歌理论《下半身写作及反对上半身》，很快，在网络的催生下 ，“下半身 ”诗歌带着先天性上肢麻痹的集体无意识综合病症，在泥沙俱下的网络诗歌的产床上屎尿横流，这个早产的诗歌弱智儿童，在网络的精心呵护之下，赤裸着下半身爬行至今。就艺术现象而言，“下半身”诗歌的文化意义毁誉参半，沈浩波的公过是非一分为二。他的那些着意刻画西门庆和潘金莲淫逸作乐似的色情诗歌确实入木三分，但是，沈浩波用他的秃顶和龟头撞开的诗门，却是诗歌大雅之堂的狗门和鼠洞。虽然沈浩波的“下半身”诗歌及其理论，在诗歌学理上，无法与“朦胧诗”人和“第三代”人相提并论。但是，也并非一无是处，起码把一直以来的中国社会人性压抑和思想保守的思维定势给拱破了，这在前两者的强权政治的时代是根本不可想象的事情。因此，“下半身”诗歌与以沈浩波为首的那些男盗女娼们的文化贡献就在于此，一如王朔之流的痞子小说和卫慧等人的身体写作，对中国文化革新确实起到了一定的作用，但是，仅限于此。沈浩波的色，是公开的色，下半身的淫，是大胆的淫，仅仅在这一点上，确实比那些盗貌岸然的贪官污吏们的骄奢淫逸要光明磊落得多。看过沈浩波“下半身”诗歌的读者都能看出，沈浩波真正的诗歌才能，还是体现在他那些排除在黄段子和流行歌之外的抒情短歌上面。无论如何，他那抒情诗人的言情特质还是无法埋没的，尽管，他的那些长诗写的太臭，也不影响他作为网络诗歌流氓而不是无赖，光荣地列入此榜。
2003-10
http://www.pkucn.com/viewthread.php?tid=27093

29.《徐乡愁批评集锦》（文章摘录50则）

               
01.[老象]：提到垃圾派诗人，徐乡愁无疑最引人瞩目。这些诗作已十分成熟，它们成为垃圾派最具特色最为成功的代表性标志是当之无愧的。对于诗歌的独特悟性，使徐乡愁常常以一种反向思维的诗写给诗坛带来惊异，显出其穿透表皮生活的深刻洞视！徐乡愁最为发力的诗写，是以一种非暴力不合作理念贯透其中的“屎系列”和“人渣系列”，这也可以说是垃圾派的高峰写作，其中《你们把我干掉算了》《菜园小记》《我的垃圾人生》等诗堪称垃圾派经典。徐乡愁似乎已成为垃圾派的代名词。 (摘自老象的文章：《在崇低、放浪的旗帜下——略论中国垃圾派》2004年3月25日，30日略改)
02.[老头子]：中国垃圾派的代表诗人徐乡愁近日隆重推出了他的“垃圾”诗集《崇高真累》。相信这部诗集，在中国这个精神文化上搞了几千年“崇高”的国家，就目前而言，当属绝无仅有。也就是说，徐乡愁以其“崇低”终于也让搞了几千年“崇高”的中国尴尬了一回。千万不能小看了徐乡愁酿造出来的这个尴尬！(摘自老头子的诗札《第二十二札》2003年6月21日)
03.[安琪]：徐乡愁居然在这样一个我很不以为然的概念的引领下写出了一大批简直可以说莫名其妙的异类诗，这不能不说又是一个奇迹。他的诗若按正统观念来看有点不入流，有点下作，但诗需要正统观念吗，更何况何谓正统观念？所以，徐乡愁作品以其思维的逆向而令人微笑。(摘自安琪的文章《异质混成的诗歌写作》2004年2月20日)
04.[训练小猪天上飞]：读徐乡愁的诗，你必须把自己的阅读趣味置于艾略特的荒野之上，验的是你的阅读趣味耐力和反思维的创造力，在这里你无所适从， 面对的是一个世俗的人很难苟同的世界观， 他的诗不仅是对体制化诗美学的挑战，也是对正人君子的道德感和意义系统的挑战 。(摘自训练小猪天上飞的文章：《柳岸花明处见奇丽》2004年6月10日)
05.[杨春光]：在艺术实践上，以徐乡愁为代表的许多垃圾人业已大胆地在不同程度上正在涉入这个禁区。特别是徐乡愁的决不与官方当权者合作的反政治中心权力话语的几次网上声言，并从他的个人经历和对我的后政治写作的包容与支持的态度来看，他作为垃圾派的主要领袖人物之一，他在突入最大政治垃圾现场的无论是写作姿态还是写作实践上都不会成为问题的。徐是洞察千里的先锋写作者，我对之有极高的信任度和许多心灵相通之处。(摘自杨春光的文章《杨春光纵论垃圾派》)
06.[王顺健]：垃圾派是向屎而生，去做粪便的虚拟网络。垃圾派在人的向下动作中（或者说是运行中运动中）在粪便中找诗意的归宿的。粪便是自为人类文明以来，始终为人不齿的人产物，因为它臭因为它低，因为它是排泄物，始终被伟人、世人排斥在审美以外，这在历代可能有它的正确性。而在当下，垃圾派却发现了向下过程或者说成为粪便的合理性，和审美情趣。其中一个垃圾派成员的一名诗就直达垃圾派的内核，大家可以就此具体展开讨论。这句诗说“你们向祖国奉献鲜花，我奉献屎”。我个人以为，这句诗干净本质又充满快意。它充分体现了个人写作在社会重压之下，作为人的自觉意识，和快乐原则。社会处处都有公厕都有屎，那不都是人拉的吗？都在拉，但拉得确有不同，一种人醉生梦死的拉，麻木不仁、闭目塞听的拉，一种人是突然觉醒，主观能动地拉，心胸坦荡地拉。(摘自王顺健的文章：《我在桂林诗会的即兴发言》2003年7月9日)
07.[虚云子]：看乡愁的诗不愁，因为愁得多的人回被逗得哈哈大笑。这有多可贵，想让人愁还不容易？让愁的人笑可不容易啊，可没愁过的人也得不到高质量的笑。不仅是我喜欢乡愁的诗，我老婆比我还喜欢，她可是这世界上最不喜欢诗的人了，见了诗就脑袋大，就累，就不想吃饭，就恶心，可是见了乡愁的诗歌她喜欢得要命。所以我迟早要找徐乡愁算帐！(摘自虚云子的文章：《再把尖叫放大——打耳光的高手徐乡愁》2004年4月)
08.[秦风]：徐乡愁差不多就是垃圾派了，或者说代表现在的垃圾派了。他说垃圾派全部退完了，他也不会退，退出垃圾派就是退出自己。应该说，他的勇气是巨大的。其实也就写写诗，做起那么大一副架式，什么意思呢。过去读过这个名字下面一些诗，不知是不是他写的，伪抒情的居多，与他现在的写作区别很大。现在的写作直达事物本质，立场坚定，斗志昂扬，有走上刑场的大无畏英雄气概。(摘自秦风的文章：《垃圾诗人什么样，又黑又长又粗大》2003年11月15日)
09.[红尘子]：徐乡愁的《菜园小记》足以说明他的诗歌领悟能力的不同凡响，此诗虽短却在拨和插入之间剖开了时间的在场和不在场，通过诗人的才气、智性，留给了读者一个无限的思考空间。(摘自红尘子的文章：《诗到屎（垃圾）为止》2003年8月9日)
10.[训练小猪天上飞]：关于垃圾诗的写作，垃圾派内最合格的诗人是徐乡愁和蓝蝴蝶紫丁香，他们二人无论是从数量上讲还是质量上说都已经成熟，就是说他们二人从现在起不再写诗，今后的垃圾派创作史上一定会留有他们重要的位置。和他们相比，我们的许多人还没有这种资格。(摘自训练小猪天上飞的文章：《垃圾派，我命令你写进文学史》）

11.[皮旦]：徐乡愁说过他要“做一个屎人”。徐乡愁作品中有一个词出现的频率极高，以关键词称之绝不为过，这就是屎。“在垃圾派，通常把写屎、写尿、写屁甚至写脓的作品，称之为屎尿写作。它是垃圾派写作的重要方式之一。它与所谓的身体写作的区别在于，从内容上看，它写的一般是已经或将要排出人体的种种排泻物，而不是什么肉体。”（皮旦《论作为隐喻的垃圾派》）。徐乡愁是中国垃圾派屎尿写作的典型代表，并取得了令人瞩目的成就。徐乡愁之所以坚持并热爱屎尿写作，与他对“伪”与“真”的认识不无关系。他说：“一切思想的、主义的、官方的、体制的、传统的、文化的、知识的、道德的、伦理的、抒情的、象征的、下半身的、垮而不掉的东西或多或少都有些伪装的成分，只有垃圾才是世界的真实！”(摘自皮旦的文章：《垃圾派纪要》2004年10月)
12.[蔡俊]：就成熟的诗人徐乡愁来说这是他更有真挚的浪漫精神的表现，我们阅读的时候，并不是去时刻寻找形而上的直接承载的，因为那是早就在我们的伟大的本性里的东西，只是每人蒙蔽的程度不同。先锋艺术其实就是对僵化和假象的消解，包括体制，哲学，艺术本身。虽然吹雪兄的批评在理论上有道理，可有变成当初对朦胧诗的批评的危险，艺术是在不断流变的，我在徐乡愁的诗里看到一种强有力的生命力，这也许是最重要的。我认为他是中国最杰出的先锋诗人之一。（本贴由蔡俊于2004年5月25日08:57:45在〖中国当代诗歌论坛〗发表.）
13.[张嘉谚]：随着低诗写作的因势而起，人们看到，中国诗歌从“禁欲”转向了“纵欲”，人性的放纵成为低诗的文本风貌。低诗不仅在狂热地“为下体恢复名誉”（指从下半身开始对性器官与性行为的书写），而且也振振有辞地“为排泄恢复名誉”（以徐乡愁的“屎系列”诗写最为突出）！“狗眼看人低”！当垃圾诗人徐乡愁这样说的时候，他已经取消了这句话的贬义；处于低位的“狗眼”，最能看穿某些人面畜生的丑恶、虚伪与肮脏！ 由低向上，是“低诗歌写作”对社会现实对生活现场采取的基本审视角度。目前，低诗写作的话语破坏，似乎分冷与热两路进行：“冷战式”一路以徐乡愁为主将，另有管上、解渴、余毒、路野、西风瘦、管党生、花枪、小蝶、九月、秦风、方子昂等等。（摘自张嘉谚的文章《中国低诗潮》2004年）
14.[谢小谢]：垃圾派诗歌给外界最突出的印象是反叛，自我作贱，甚至恶心（尽管事实并非一定如此）。这方面最杰出的代表是徐乡愁。徐乡愁的作品艺术性一般，表现出来的思想却是出类拔萃的先锋。也正是这种出类拔萃的先锋思想，遮蔽了垃圾派其他许多优秀作品的艺术美。在中国，思想问题永远大于艺术问题。这是中国的悲哀，也是艺术的悲哀。徐乡愁这人性格内向，不苟言辞，生活中朋友不多，却是性情人，一旦深交，是可以为朋友两肋插刀的家伙。(摘自谢小谢的文章：《垃圾派及当代诗坛印象》2005年4月)
15.[赵思运]：我就感觉到徐乡愁的诗歌就象崔健手中的吉他，刀子一样锐利地插在中国这片土地上！他的诗歌也象一把刀子斩钉截铁地对虚伪的东西进行了毫不留情的解构！徐乡愁进行解构的手段主要是反讽。但是反讽并不是简单的反对。它是一种智性的东西。我非常喜欢他对语言的独特把握。很个人化！尤其是对最大众化的语言，以一种非常个性化的独特方式把极具中国特色的话语解构并且转化为陌生化语言，即新颖性。在中国当下诗坛上，徐乡愁的逆向思维卓然一帜，打上了鲜明的“徐氏”印记。其风格是独特的“这一个”。(摘自赵思运的文章：《徐乡愁：一把解构的刀子》2003年1月1日)
16.[路野]：徐乡愁说垃圾派是先锋中的先锋，这一点我没有话语权，但从我阅读他的诗中不难感觉到，其实徐诗一直都是围绕现实生活展开的。他绝不含糊不清，也不姿态过高，需要读者仰视。这是徐乡愁诗的特色，也促成了他成功的必然性。徐乡愁的好诗甚多，不能一一而足，本篇论文只能选择几篇稍做分析，算是抛砖引玉，期望更多的更优秀的评论文章出现。可以说，徐乡愁已经完成的诗篇已经足以使他步入优秀诗人的行列。但愿徐乡愁的诗越来越出色，最终能在诗歌史上留下浓重的一笔。(摘自路野的文章：《徐乡愁诗歌选评》2004年6月)
17.[常言笑]：这一类诗被定位为垃圾派﹐徐先生自然而然是“干将”﹐甚至有些人把徐乡愁与木子美﹐竹影青瞳相提并论。我想定位为垃圾派有一定的道理﹐诗歌总得有类别流派之分﹔与木子美﹐竹影青瞳并在一起比较也可以﹐但不能归为一类﹐不能说是炒作。 调零的只是一朵花﹐不是整个春天﹐要饭的只是乞丐﹐不是千千万万的人民﹐以一种悲观的曲调吟诵人生是教人吃厌世嫉妒的毒药﹐但同样的是﹐粉饰太平﹐以华丽来掩盖伤疤就是教人永不停息的吸食海洛因﹐和平﹑友爱﹐秩序﹐和谐﹐富裕﹐繁荣﹐世界真的是如此美好么?既然有那么多歌功颂德的角号﹐为什么不可以接受低下﹑小市民的声音。歌舞升平只是一种表演﹐徐乡愁的诗就在这样一种需要优雅﹐需要兰花指的场合放了重重的响屁﹐引起骚动是必然的。（选自“蕲春论坛”2004-12-3）
18.[鲁宏婷]：中国垃圾派诗歌是目前网络中最活跃的诗歌流派，徐乡愁作为垃圾派的代表人物，他的这首《你们把我干掉算了》，具有粗砺，直接，断裂，细节，腐烂，荒诞，真实等风格和语言特点。他的书中书写着自己的生命的躁动不安，有时甚至达到歇斯底里的地步，但是诗中气息充沛，具有杀伤力，在这个人性压抑的年代，诗人通过这样的诗来表现他宣泄的快感，但却过于发泄。诗中透露了诗人的生存动态和精神状态。诗歌的根本特色是明朗易懂，粗率放浪，具有垃圾派“崇低，向下”的诗学主张，这是诗人处在这个物质欲望极具膨胀和人性压抑的时代，通过写诗努力去达到一种真实从而再现他们内心感受中的真实，勇敢地表现出垃圾派诗人的一种自由精神或者说是流浪汉精神，这种精神邋遢，快乐，无拘无束无法无天，这种独一无二的个性和性情，表现在具体的诗歌创作上是没有任何框框，天马行空，我行我素，自由写作。（摘自鲁宏婷的文章：《试评徐乡愁“你们把我干掉算了”》2005-04-13）
19.[寒山石]：与晦涩的“苦水诗”相反的是直白的“口水诗”。诗坛有所谓“口语诗”之说，但如果真是朗朗上口、感动人心的“口语”倒也罢了，问题是这种“口水诗”根本就谈不上什么诗的凝练和简约，更谈不上诗的节奏、美感和韵律，不过是毫无诗意的大白话甚至“懒婆娘的臭裹脚”而已。但问题的严重性在于，“口水诗”的泛滥比起“苦水诗”实在是有过之而无不及，似乎已经成为诗坛的“宠儿”。比如一些人推崇的徐乡愁的《猪比我们幸福》，再比如徐乡愁的《你们把我干掉算了》。我实在从这种所谓的“反讽艺术”中读不出一点诗意，反倒感觉如同一堆疯言疯语！（摘自寒山石的文章：《当下诗歌的语言困惑：“苦水”与“口水”》 2005年5月25日 来自“南通文学网”）
20.[恶你一把]：中国诗坛自“盘峰论争”以后曾先后或几乎同时出现了两个颇受争议的所谓先锋诗群，一个是以沈浩波为代表的“下半身”，另一个是以徐乡愁为代表的“垃圾派”。这两大诗派的横蛮崛起，的确改变了先锋诗坛的格局，一时间追随者众，你要么是下半身的，要么是垃圾派的，或者混血为其中的杂交。“下半身”主要写性写身体，据说是追求生殖器的快感来反对上半身的权力话语，沈浩波无疑是其中最“下流”的诗人。而“垃圾派”主要写垃圾写屎，企图以自我亵渎的极端方式来反讽这个世界的伟大和崇高，徐乡愁便是其中最“恶心”的诗人。“下半身”与“垃圾派”本来应该携起手来联合主演一场轰轰烈烈的诗歌起义和网络暴动，但为了争夺诗坛的霸主地位，他们居然在网络上大打出手，口水四溅，砖头乱飞。说白了，他们是在较量谁比谁更下流，谁比谁更恶心，谁比谁更无耻！（摘自恶你一把的文章：《从“下半身”到“垃圾派”，从“流氓写作”到“恶心抒情”》 2005-7-27 ）